Perchée à Westmount, sur les hauteurs qui surplombent Montréal, la demeure contemple la ville comme un belvédère silencieux. À ses pieds s’étend une métropole foisonnante, riche de contrastes architecturaux, où les façades historiques côtoient l’audace contemporaine dans une harmonie typiquement montréalaise. Dans ce décor privilégié, une maison construite autour de 1810 traverse les siècles avec une rare élégance. Dans un pays aussi jeune que le Canada, une résidence de cette époque relève presque de l’exception.
Admirablement préservée, elle incarne aujourd’hui bien plus qu’un héritage : elle reflète la vision sensible et raffinée d’un couple qui a su transformer ce trésor patrimonial en refuge familial, intime et intemporel.
Le propriétaire, homme d’affaires au succès international, partage son existence entre plusieurs continents, souvent suspendu entre trois avions et des agendas exigeants. Habitué au rythme effréné des voyages et aux responsabilités d’envergure, il aspirait à un contrepoint radical à cette vie nomade : un lieu stable, protecteur, un cocon où se retrouver avec les siens et ralentir. Il rêvait d’un intérieur capable d’offrir chaleur et apaisement, particulièrement face à la rigueur des hivers canadiens. Cette intention a guidé chaque choix, de la profondeur des couleurs à la richesse des textures, comme si l’architecture elle-même devait devenir un refuge émotionnel.
Pour accompagner cette métamorphose, les propriétaires ont fait appel au designer d’intérieur Luke Havekes, dont l’intervention respecte scrupuleusement l’âme patrimoniale de la maison tout en insufflant une modernité feutrée. Les volumes généreux, les moulures d’origine et les proportions nobles demeurent intacts, sublimés par une approche où l’élégance ne cherche jamais l’effet, mais l’équilibre. Les photographies signées Marc Olivier Becotte capturent avec délicatesse cette atmosphère enveloppante où la lumière glisse sur les matières et révèle leur profondeur.
Dès l’entrée, le marbre impose une présence intemporelle, presque cérémonielle, tandis que la douceur des assises en velours et la profondeur des teintes viennent immédiatement réchauffer la minéralité des surfaces. La palette évoque la terre et la pierre, ponctuée de bruns profonds, d’ombres ambrées et de tonalités bordeaux, comme un écho chaleureux à l’hiver extérieur. Le bois patiné ancre la maison dans son histoire, le cuir souple apporte une note structurée et élégante, et les accents discrets de laiton et de bronze ajoutent un éclat subtil. L’ensemble compose une atmosphère riche, feutrée et enveloppante, où chaque texture participe à la sensation de confort.
Dans le salon, un paravent japonais ancien en feuille d’argent capte la lumière avec poésie et surplombe un canapé serpentin en chenille ambrée. Face à lui, des fauteuils Art déco en cuir instaurent un dialogue subtil entre époques et influences. Les matières se répondent sans jamais s’opposer : la fraîcheur du marbre est adoucie par la densité des tissus, la structure du cuir équilibre la douceur du velours. Tout semble pensé pour accueillir les longues soirées d’hiver, lorsque la maison devient un monde clos, protecteur et lumineux.
La salle à manger, baignée de lumière naturelle, prolonge cette élégance maîtrisée. Un lustre spectaculaire éclaire les grandes tablées hebdomadaires, reflet d’un art de recevoir généreux et profondément familial. Les proportions harmonieuses, la circulation fluide et la noblesse des matériaux créent un espace à la fois solennel et convivial, où le patrimoine dialogue avec la modernité dans un équilibre subtil.
Très impliquée dans le projet, la maîtresse de maison a guidé les choix esthétiques avec un goût sûr et une exigence du détail remarquable. Fine cuisinière, elle rêvait d’une cuisine luxueuse mais avant tout parfaitement orchestrée, un espace où l’on puisse passer de longues heures à préparer, goûter, recevoir et partager, sans jamais compromettre la précision. À l’image de son cabinet dentaire, chaque ustensile devait trouver sa place avec évidence, chaque geste s’inscrire dans une logique fluide et maîtrisée. Les rangements intégrés se fondent dans l’architecture, l’ergonomie se fait invisible, les surfaces nobles sont pensées pour durer et traverser le temps. La cuisine devient ainsi le véritable cœur battant de la maison : un lieu sophistiqué mais profondément vivant, où la rigueur du geste rencontre la douceur du quotidien.
À l’extérieur, la propriété entièrement paysagée et protégée des regards offre une intimité rare. Depuis les fenêtres, la vue sur la verdure donne l’impression d’une retraite secrète, presque hors du temps, à quelques minutes pourtant du centre vibrant de Montréal. Malgré les contraintes strictes imposées par son statut patrimonial, fenêtres en bois conservées, toiture en ardoise maintenue, matériaux imposés, la demeure a su évoluer sans jamais trahir son âme.
Aujourd’hui, cette maison de Westmount incarne un équilibre précieux : patrimoine et modernité, rigueur et douceur, luxe et fonctionnalité. Plus qu’une rénovation, c’est une transformation sensible où chaque nuance, chaque matière et chaque texture raconte une intention. Celle d’un couple qui, au-delà du prestige, cherchait avant tout un foyer : un lieu chaleureux où, même lorsque l’hiver enveloppe Montréal de silence, la maison demeure un monde de lumière.
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