À l’Institut suédois de Paris, une nouvelle exposition collective, située à la croisée du design, de l’art contemporain et de l’artisanat traditionnel, a invité à explorer un univers artistique unique. Cette exposition a mis en lumière les créations de cinq femmes artistes aux approches audacieuses, qui parviennent à fusionner inspirations naturelles, traditions suédoises et technologies modernes. Dans leurs oeuvres, un dialogue inattendu s’établit entre passé et futur et entre nature et innovation.
L’exposition a pris vie au sein de l’Institut à l’architecture du XVIe siècle, utilisant les volumes et la lumière des lieux pour dévoiler une trentaine de pièces fascinantes. Chaque espace est devenu un microcosme où se côtoyaient le design, l’art et l’artisanat, grâce à des sculptures et des objets en cuir, verre et textile. Les créations se déclinaient en effet sous forme de lichens colorés, de textiles lumineux ou encore de verre soufflé, chaque matériau étant travaillé de manière à surprendre et à éveiller la curiosité des visiteurs. Les artistes – Malin Bobeck Tadaa, Hanna Hansdotter, Louise Hederström, Aia Jüdes, et Emilia Sundqvist – proposaient des oeuvres à la fois durables, innovantes et ludiques, qui oscillaient entre forêt enchantée et galaxie onirique. Leurs techniques mêlent noeuds de bois, motifs ancestraux et influences allant du baroque au surréalisme, afin de créer une atmosphère à la fois intemporelle et contemporaine.
Pour prolonger cette immersion dans l’univers suédois, la cour pavée de l’Institut accueillait un Sommarkiosk, une cabane rouge typique de la Suède, ornée de motifs floraux traditionnels qui faisaient écho aux oeuvres présentées à l’intérieur. Cette installation reprenait deux éléments caractéristiques de l’architecture suédoise : le travail du bois et la fameuse peinture rouge de Falun. Au-delà d’être un point d’attraction, le Sommarkiosk est devenu un lieu de convivialité où le café FIKA offrait une pause gourmande sur sa terrasse ouverte jusque dans la soirée. Les visiteurs pouvaient y savourer boissons et mets variés, et ainsi prolonger leur découverte jusqu’au crépuscule.
Conçue par la curatrice et artiste Aia Jüdes en collaboration avec la directrice artistique Sanna Å Gebeyehu, cette exposition s’inscrivait dans le cadre de la Paris Design Week et du festival Les Traversées du Marais. Elle offrait aux visiteurs une expérience sensorielle qui célèbrait à la fois la richesse du patrimoine suédois et l’audace de la création contemporaine.
INSTITUT SUÉDOIS 11, RUE PAYENNE, PARIS 3E
DU 7 AU 22 SEPTEMBRE 2024
PARIS.SI
