Cada verano, el Serpentine Pavilion transforma los jardines de Kensington en un efímero laboratorio arquitectónico. Para su edición de 2025, la arquitecta de Bangladesh Marina Tabassum ha sido invitada a diseñar una nueva estructura. Su proyecto, Una cápsula en el tiempo, se inspira en las tradiciones arquitectónicas de su país. Combinando luz y materia, replantea el espacio como lugar de encuentro y de memoria. Una experiencia inmersiva en la que la arquitectura se convierte en movimiento.
Un lugar para la innovación arquitectónica
El Serpentine Pavilion es una institución londinense. Situado en el corazón de los jardines de Kensington, acoge cada año una estructura efímera diseñada por un arquitecto de renombre. Creado en 2000 bajo el impulso de Dame Zaha Hadid, este proyecto se ha convertido en una referencia mundial.
Cada edición es una invitación a superar los límites de la arquitectura. En 2025, Marina Tabassum ha aceptado este reto con un enfoque inspirado en la naturaleza y la luz. Su pabellón, concebido como un espacio en movimiento, es una continuación de obras anteriores a la vez que añade una nueva dimensión sensorial.
¿Quién es Marina Tabassum?
Poco conocida en Europa, Marina Tabassum es una figura importante de la arquitectura comprometida. Fundadora de Marina Tabassum Architects (MTA), trabaja por una arquitectura respetuosa con su entorno y sus habitantes.
Se dio a conocer con la mezquita Bait ur Rouf, un proyecto que ganó elPremio Aga Khan de Arquitectura en 2016. Su obra se basa en un enfoque humanista: en lugar de construir edificios monumentales, favorece estructuras adaptadas a las necesidades locales.
En 2020 puso en marcha el proyecto Khudi Bari, una serie de casas modulares diseñadas para las personas que viven a orillas del delta del Ganges. Estas viviendas son transportables y pueden trasladarse si sube el nivel del agua.
Un pabellón inspirado en la tradición
Con A Capsule in Time, Marina Tabassum explora la relación entre permanencia e impermanencia. Su pabellón se inspira en las carpas Shamiyana que se utilizan en el sur de Asia para las grandes celebraciones. Como explica la arquitecta
“La relation entre le temps et l’architecture est fascinante : entre la naissance, l’âge et la ruine, l’architecture aspire à survivre au temps.”
El elemento central del proyecto se basa en cuatro cápsulas de madera, rodeadas por una fachada translúcida que filtra la luz. Una de las cápsulas será móvil, creando un espacio adaptable a los eventos y a la interacción de los visitantes.
Esta flexibilidad recuerda los experimentos de Rem Koolhaas y Cecil Balmond para el pabellón de 2006, que desafiaba la gravedad con una estructura flotante. Aquí, Marina Tabassum propone una nueva forma de habitar el espacio, en la que la luz y el movimiento desempeñan un papel fundamental.
Diálogo entre naturaleza y arquitectura
La disposición del pabellón se integra perfectamente en el paisaje de los jardines de Kensington. Se conservará un árbol existente en el centro de la estructura, reforzando la conexión entre el espacio construido y su entorno natural.
Este pabellón no es sólo una proeza arquitectónica. Será un espacio vivo, que acogerá espectáculos, debates y reuniones durante todo el verano. Su objetivo es crear un espacio abierto, propicio al intercambio y a las nuevas experiencias.
Un patrimonio arquitectónico en constante evolución
Durante 25 años, el Pabellón Serpentine ha servido de escaparate para los nuevos talentos de la arquitectura. De Bjarke Ingels a Diébédo Francis Kéré, cada edición amplía los límites del diseño y la funcionalidad.
El proyecto de Marina Tabassum se inscribe en esta tradición. Más que un pabellón, A Capsule in Time es una reflexión sobre la arquitectura y su relación con el tiempo. En un mundo cambiante, en el que las ciudades tienen que replantearse su forma de construir, este proyecto ofrece una visión comprometida y sostenible.
Un lugar para reuniones y espectáculos
Cuando se inaugure el 6 de junio de 2025, el pabellón se convertirá en el escenario de Park Nights, un programa que combinará música, arte, literatura y debate. En consonancia con el espíritu experimental de la Serpentine Gallery, este espacio servirá de plataforma para el intercambio cultural y los encuentros artísticos.
