DIANE BENOIT DU REY, Vibraciones ópticas

Iridiscencia, Chroma, Vibración…llenos de color, los lienzos de Diane Benoit du Rey nos hipnotizan. De hecho, bajo el título "Hipnosis", sus grandes telas pintadas y su… se exhibieron el otoño pasado. Disco arenado bajo la cúpula del Espace Richaud en Versalles.  

Compuesto por 50 metros de tapices pintados suspendidos entre la cúpula casetonada y la columnata de la rotonda en el espacio versallesco y un gran Disco de color Compuesta por 400 kg de arena pigmentada, esta instalación específica para el sitio invitaba a los visitantes a una auténtica experiencia pictórica. Una auténtica inmersión en la pintura y las gradaciones de color. Una admirable exhibición de color en el espacio, esta obra maestra fue la culminación de una obra abstracta que exploraba la luz, iniciada varios años antes. 

Nacida en Versalles en 1989 y formada en la Escuela Superior de Artes Decorativas de Estrasburgo, la vocación de Diane Benoit du Rey como pintora minimalista surgió de la observación de cómo la luz revela las cosas (espacios y personas). Alejada del resurgimiento general del interés por la pintura figurativa y de la moda del hiperrealismo, se ha dedicado durante años a representar el fenómeno de la luz mediante una fascinante exploración cromática. 

Al igual que Mark Rothko (actualmente exhibido en todo su esplendor en la Fundación Louis Vuitton) 1) o el posterior Hans Hartung, de su período de pintura con aerosol, Diane Benoit du Rey considera y abraza la pintura como un "material luminoso", como una fuente de luz. Procediendo por capas para extraer el poder radiante de los colores de las profundidades del fondo y ponerlos en movimiento en una infinidad de matices, el pintor extrae la esencia misma de la pintura, que aquí parece infundir luz en la esencia misma de los colores, para luego transformarse en vapores coloreados: vibra, se agita, palpita por doquier... Así, la gran Disco de color Instalada en Versalles, la nube amarilla central, como un corazón palpitante, hace vibrar los vapores iridiscentes circundantes en una vorágine de gradaciones. Una obra hipnótica, como las pinturas que representan en primer plano las sutiles transiciones del azul al rosa, del rosa al amarillo y del amarillo al verde azulado… Fascinantes mutaciones cromáticas donde se pueden apreciar, entre otros fenómenos ópticos, fosfenos o persistencias retinianas, esos colores y manchas luminosas que percibimos con los ojos cerrados. 

Esta exploración de la luz y el color, que trasciende la planitud del lienzo y, en su movimiento, parece poseer una tercera, o incluso una cuarta dimensión, también ha sido explorada por el artista en 3D con sus esculturas luminosas, llamadas LumenUna especie de esculturas de neón en vidrio lacado, objetos híbridos entre pintura y escultura, con la intención de "iluminar la pintura". Se crearon en colaboración con un vidriero, un lacador y un experto en iluminación, y se presentaron en Design Miami el pasado diciembre. 

Hasta el 2 de abril de 2024. Ver Perspicacia no 39.

Estefanía Dulout

exposición individual "Adentro"

Galería Le Feuvre & Roze 

164, rue du Faubourg-Saint-Honoré, París 8e 

De enero 13 27 2024 de

lefeuvreroze.com

exposición individual "Lúmenes"

Galería de escenario abierto 

72, rue Mazarine, París 6e

Marte 2024

galería-sceneouverte.com

Publicación: Hipnosis, catálogo de la exposición homónima celebrada del 20 de octubre al 3 de diciembre en el Espace Richaud de Versalles, ediciones Lord Byron 

Experiencias y una cultura que nos definen

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