Algunos artistas abordan la historia del arte como territorio sagrado, transitando con cuidado, mientras que otros la recorren con voraz libertad, explorando sus rincones ocultos para desenterrar una brillantez inesperada. Flora Yukhnovich pertenece a este segundo linaje: uno que no teme ni a la profusión ni al exceso, y que sabe que entre los pliegues barrocos del pasado aún yace la posibilidad de un presente intenso, saturado de color y emoción. Lo que extrae de siglos pasados, nunca lo reproduce; lo pone en movimiento, lo perturba, lo libera.
En "Bacanal", su primera exposición individual en Los Ángeles, Yukhnovich decidió abordar un mito tan antiguo como las fiestas que celebra: la bacanal, su furia, sus excesos, su embriaguez. No pinta la fiesta en sí; ilustra el momento en que se intensifica, cuando los contornos se desmoronan, cuando la voluptuosidad empieza a temblar. Sus lienzos son vastas extensiones de color que se elevan como mareas sensoriales. Nada es fijo; todo flota, migra, desaparece y regresa. La mirada busca un centro, pero la pintura lo desplaza constantemente, como una música demasiado vibrante para limitarse a una sola nota.
Dans Fiesta en los Estados Unidos (2025), comienza con una figura familiar: la "Dama de la Antorcha" del logo de Columbia Pictures. Pero solo conserva un aliento, un destello desvanecido, el fantasma de un símbolo que se ha vuelto demasiado visible para seguir significando. En su lugar, el lienzo se expande en nubes barrocas, destellos dorados y flujos de pastel donde se consume lo espectacular. El formato Cinemascope permanece como un discreto guiño al poder de las imágenes que nos gobiernan, pero Yukhnovich parece sugerir que incluso los íconos más sólidos pueden licuarse bajo el influjo del deseo y la materia.
Su método de composición es en sí mismo un ritual. Antes de cada lienzo, reúne fragmentos de imágenes en grandes paneles: un paño de François Boucher, una fotografía sobresaturada, un anuncio casi kitsch, un detalle de una pintura barroca. No es un proceso de cita, sino de fermentación. Estas imágenes se maceran juntas, pierden sus contornos y renacen con una nueva forma al ser tocadas por el pincel. En la pintura terminada, nada es reconocible, pero todo resuena: como si el recuerdo del arte se disolviera en sensaciones.
El exceso es su lenguaje. El desbordamiento, su ritmo. En "Bacanal", retoma la figura de Heliogábalo, el joven emperador romano que supuestamente enterró a sus invitados bajo montañas de pétalos de rosa. No para ilustrar una escena del pasado, sino para extraer su esencia: la belleza al borde de la asfixia, la elegancia que amenaza con derrumbarse en el caos. También piensa en... Rosas de Heliogábalo (1888) de Lawrence Alma-Tadema, una suntuosa pintura pintada por él mismo en un supuesto exceso: miles de rosas traídas especialmente desde Francia para dar sustancia a su visión.
Yukhnovich contempla estas historias con tierno distanciamiento. Lo que le interesa no es la leyenda en sí, sino lo que, en la sobreabundancia de motivos, hace vacilar su significado: cuando la repetición vacía el símbolo, cuando lo que pretendía encarnar el orden comienza a desmoronarse. Sus pinturas capturan precisamente este punto de inflexión. No representan el exceso: son la experiencia misma del mismo, una ola que arrastra la mirada, la seduce, la pierde y luego la abandona ante una belleza en proceso de disolución.
Esta exposición marca un momento crucial en su carrera, coincidiendo con la presentación de "Cuatro Estaciones" en la Colección Frick de Nueva York, en estrecha colaboración con François Boucher. Flora Yukhnovich continúa así su singular compromiso con la historia: no como una herencia, sino como un material vivo y cambiante, siempre listo para ser reinventado. En "Bacanal", demuestra que la pintura aún puede ser una fuente de embriaguez, energía y revelación, y que en el corazón de la agitación, algo sigue resonando: frágil, suntuoso, indómito.
“Flora Yukhnovich: Bacanal”
Hauser & Wirth Centro de Los Ángeles
901 East 3rd Street, Los Ángeles (Estados Unidos)
Hasta 18 enero 2026
