Expuesto en la Galerie Obadia desde 2010, Guillaume Bresson es una de las principales figuras del movimiento de pintura figurativa hiperrealista que tan de moda se ha puesto. Ahora afincado en Nueva York, el artista francés (nacido en Toulouse en 1982) regresa con una virtuosa nueva serie más teatral que nunca.
Sobre fondos negros indeterminados, mares tormentosos o cielos barrocos, emergen cuerpos que dan tumbos. Si no fuera porque van vestidos con vaqueros o monos de jogging, y porque sus volutas coreografiadas están salpicadas de zapatillas de deporte, podríamos ver en ellos las caídas de los condenados de los Juicios Finales de la pintura cristiana. A diferencia de las series anteriores del artista, ambientadas en escenarios contemporáneos (aparcamientos subterráneos, gimnasios y otros lugares desiertos de los suburbios), esta última está descontextualizada: aparte de las camisetas que han sustituido a las cortinas, los cuerpos, como aislados, parecen desprenderse de los fondos intemporales para hundirse en la inmensidad... del cielo o del infierno...
Estos cuerpos y cortinajes que se arremolinan son verdaderas dramatizaciones, con claroscuros que dramatizan las contorsiones de la anatomía y los pliegues de la ropa a medio quitar. Pintando a partir de fotografías, Guillaume Bresson interpreta meticulosamente la tensión de los músculos y los pliegues más finos de la piel, a la manera de los antiguos maestros. Otra proeza técnica es la representación del movimiento de los cuerpos que caen, pintados con un ángulo bajo: cuerpos flotantes, arremolinados, que evocan las grandes obras maestras del Renacimiento o del Clasicismo (el fresco del Juicio Final de Miguel Ángel, los ángeles y mártires de Caravaggio o la Masacre de los Inocentes de Nicolas Poussin), pero también escenas de películas apocalípticas como El día de mañana . 1, 2012 2 o Lo imposible 3.
Troceando sus imágenes de partida para recomponer un mundo que oscila entre la realidad y la ficción, el verismo y el onirismo, el pintor que multiplica las referencias a la pintura clásica (no duda aquí en utilizar el formato de tondo redondo tan apreciado en el Renacimiento, allí en citar un estudio de desnudo de Théodore Chassériau) no pretende evidentemente hacer gala de su virtuosismo para brillar: Sus cuadros están cargados de significado y, al igual que sus bosques y olas negras evocaban el drama de los emigrantes, son sin duda testigos de la pérdida de puntos de referencia en nuestro tiempo.
- Pasado mañana : película estadounidense de catástrofes dirigida por Roland Emmerich, estrenada en 2004.
- 2012 : película estadounidense de catástrofes coescrita y dirigida por Roland Emmerich, estrenada en 2009.
- Lo imposible : película española de catástrofes dirigida por Juan Antonio Bayona, estrenada en 2012.
