CUANDO EL ARTE SE ENCUENTRA CON EL PSICOANÁLISIS

“En su campo, el artista siempre precede [al psicoanalista]”, dijo Jacques Lacan. Dos historiadores del arte, en colaboración con dos psicoanalistas, han reunido en el Centro Pompidou-Metz una colección de obras de arte antiguas, modernas y contemporáneas diseñada para arrojar luz sobre la relación que el famoso psiquiatra y psicoanalista mantuvo con las imágenes, así como la influencia que pudo haber ejercido en ciertos artistas contemporáneos.

El psicoanalista y coleccionista perspicaz Jacques Lacan es conocido por haber adquirido *El origen del mundo* de Courbet. Ícono del deseo, este primer plano de los genitales femeninos adornaba, tras una cubierta deslizante pintada especialmente por André Masson, una colección diversa que abarca desde la antropología hasta el arte moderno, incluyendo el surrealismo. «Tal como lo definió Leon Battista Alberti como una ventana al mundo, la pintura, como pantalla, tiene algo que ver con la fantasía», explica el cocurador Bernard Marcadé en el catálogo de la exposición, recordando los conceptos freudianos y lacanianos asociados con la fantasía, a saber, la sublimación, el objeto oculto (analizado por Lacan en *Las Meninas* de Velázquez, en particular) y la pulsión escópica (definida por Freud como el deseo de poseer al otro a través de la vista).

Un vasto programa concebido a través de obras analizadas por Lacan, otras influidas por su pensamiento, otras haciéndose eco de él, firmadas, en particular, por Francisco de Zurbarán, Constantin Brancusi, René Magritte, Salvador Dalí, Man Ray, Marcel Duchamp, Cindy Sherman, Louise Bourgeois, Annette Messager, Maurizio Cattelan, Tatiana Trouvé o Laura Amiel.

OBJETO DEL DESEO

La primera sección, dedicada al «Estadio del Espejo», una teoría fundamental desarrollada por Lacan en 1936 que revela la experiencia primordial para el desarrollo del niño y la construcción de la identidad, yuxtapone el famoso Narciso de Caravaggio con un espejo-trampa de Michelangelo Pistoletto, un espejo partido en dos (Félix Gonzalez-Torres) y un espejo opaco (Bertrand Lavier), suficiente para «subvertir al sujeto» y perturbar nuestra mirada, y más: «Al no tener más espesor que el de la imagen, el Yo [reflejado en el espejo alterado] se muestra […] como una dimensión inconsistente, frágil y amenazada, y lo que se consideraba la instancia de la realidad se muestra en realidad como ilusorio, una verdadera instancia de desconocimiento 1…».

“YO ES OTRO”

Otra paradoja, otra forma de alienación estudiada por Lacan: la mirada como objeto externo que escapa al observador. A la mirada del sujeto —objeto de visión, pero también de ceguera—, el psicoanalista opone «la mirada exterior», «la mirada de las cosas». Tras efectuar una disyunción entre el ojo y la mirada, el «cisma del vidente y lo visto» —convertido en «cuadro»—, establece «la división del sujeto […] en el campo de lo visible». Esta disyunción se escenifica admirablemente en un vídeo de 2020 de Douglas Gordon titulado Upshot: una escena de película se refleja en un primer plano de un ojo. Esta puesta en abismo, dada «la actual expansión de los poderes de la mirada», «entre la videovigilancia, los drones y las oleadas de satélites [que materializan] la doctrina lacaniana de la mirada», resulta escalofriante.

1 Gérard Wajcman en el catálogo de la exposición

"CUANDO EL ARTE SE ENCUENTRA CON EL PSICOANÁLISIS" CENTRO POMPIDOU-METZ
1, PARVIS DES DROITS-DE-L'HOMME, METZ
HASTA EL 27 DE MAYO DE 2024
CENTRO POMPIDOU-METZ.FR