« Un cuadro no debe ser el escenario de una narración, sino de una experiencia. ", dijo Pierre Soulages. Y es precisamente esta experiencia la que el Museo Fabre nos invita a vivir desde el 28 de junio, brindándonos la oportunidad de descubrir o redescubrir la fuerza y ​​la singularidad de este extraordinario artista. 

El nacimiento de un artista

El pintor y grabador francés Pierre Soulages es uno de los artistas más destacados de su generación. Nacido en Rodez en 1919, dejó huella en el arte contemporáneo gracias a su constante exploración creativa, a caballo entre el rechazo al conformismo y la audacia de la experimentación. Famoso por revelar los reflejos de la luz a través del negro, sus obras se han exhibido en todo el mundo, desde Senegal hasta China, pasando por Brasil, Estados Unidos e Indonesia. En 2019, este pionero fue objeto de una exposición individual en el Museo del Louvre, un honor excepcional para un artista vivo. Tras fallecer en 2022 a los 102 años, Pierre Soulages deja un importante legado artístico, que el Museo Fabre pretende mostrar en una exposición especial titulada acertadamente "Pierre Soulages: El Encuentro". Un guiño a una de las pinturas icónicas de Gustave Courbet en el Museo Fabre, este título refleja sutilmente el encuentro del artista con la historia del arte que lo precedió, así como con la de su propio tiempo, a lo largo de la exposición. ¡Un viaje inmersivo al corazón de la creación contemporánea!

Pierre Soulages y el Museo Fabre: vínculos estrechos

« Más que ningún otro, este museo significó mucho para mí. “”, escribió Pierre Soulages al final de su vida. Cabe decir que la historia entre el artista y el Museo Fabre comenzó ochenta años antes, durante la Segunda Guerra Mundial, cuando se preparaba para un puesto de profesor de dibujo en la Escuela de Bellas Artes de Montpellier. Fiel visitante de la institución durante toda su vida, Pierre Soulages alimentó el deseo de contribuir a hacer de este museo una puerta de entrada al arte, accesible para todos. En 2005, donó 20 obras a la ciudad de Montpellier y prestó 10 lienzos. Esta donación excepcional es lo que el Museo Fabre pretende mostrar a través de su homenaje al maestro. Concebida como una retrospectiva, esta exposición se desarrolla en casi 1200 metros cuadrados con un enfoque cíclico, respetando el espíritu original de la presentación que el artista había imaginado en las galerías permanentemente dedicadas a él. En total, se presentan más de 120 lienzos, obras sobre papel, cobre, bronce y vidrio procedentes de importantes colecciones públicas y privadas europeas, junto con una selección de pinturas de Rembrandt, Van Gogh, Mondrian, Picasso, Pierrette Bloch y Zao Wou-Ki. Estos encuentros —artísticos, formales, teóricos y personales— entre Soulages y la historia del arte constituyen una magistral celebración del bicentenario del Museo Fabre.  

Todo el universo Soulages en seis capítulos 

A través de un recorrido en seis capítulos, la exposición busca destacar los diferentes momentos de la vida y la carrera de Pierre Soulages. 

Inmersa en el arte parietal y sus cuevas decoradas, la primera sección revela la omnipresencia del mundo de los orígenes en el enfoque del artista. En el contexto de una tabula rasa propia de la posguerra, Pierre Soulages comenzó en esta época a trabajar con tintes de nogal, alquitranes o hierro oxidado para desarrollar un material pictórico de aspecto mineral y telúrico.

El segundo capítulo, titulado "Construyendo la Pintura", explora el enfoque tridimensional del artista en sus pinturas de la década de 1950. Rechazando todo lirismo y expresión gestual, Pierre Soulages concibió el espacio que ocupaban sus lienzos como una arquitectura y desarrolló sus propias herramientas de pintura. En sus manos, pinceles y rasquetas crearon diferentes capas en sus obras, revelando la profundidad total del material. 

El visitante será invitado a descubrir el llamado período "cisterciense" del artista, exhibiendo una colección de lienzos de la década de 1970, descritos como "macrografías" por el crítico Harold Rosenberg. Pero también algunos... Outrenoirs Obras recientes, inspiradas en la caligrafía china, presentan letras grandes e ilegibles que reflejan el deseo de Pierre Soulages de una especie de silencio artístico. Una intención que roza lo inefable, desafiando las palabras…

La cuarta sección explora la fascinación de Pierre Soulages por el negro y la luz. La culminación de su investigación sobre cómo hacer que la luz surja del negro, la Outrenoirs Ocupan toda la segunda mitad de la carrera del pintor. En sus obras de un solo pigmento, cubiertas íntegramente con pintura negra, el artista logra la proeza de ofrecer al espectador, a medida que el tiempo y el movimiento en el espacio cambian, el espectáculo de intensos efectos de contraste lumínico que parecen surgir de las profundidades del lienzo. 

Como opuesto al negro, el blanco también juega un papel importante en la obra de Soulages. La quinta parte está dedicada a la confrontación directa y radical entre estos dos colores. Ya presente como reflejos o como fondo en las pinturas, a partir de 1999, el blanco reaparece en... Outrenoirs, tomando la forma de líneas frágiles, similares a lágrimas, o papel cortado incisivo, creando roturas en la superficie.

El sexto y último capítulo de la exposición está dedicado a la percepción del espacio en la pintura de Soulages, tanto en los propios lienzos como en su diálogo con el espacio circundante. Así, algunas de sus obras monumentales, los polípticos, se presentan en el centro del espacio y suspendidas mediante cables, según un sistema ideado por Soulages en 1966 para una retrospectiva en Houston. ¿El objetivo? Crear una auténtica interacción física y táctil entre el visitante y la pintura. 

En definitiva, «Pierre Soulages. El Encuentro» es mucho más que una exposición: es una aventura multisensorial que nos ofrece una puerta de entrada al arte contemporáneo a través de la mirada de un artista libre que nunca ha dejado de crear… 

"Pierre Soulages. El encuentro"
Musée Fabre
39, bulevar Bonne-Nouvelle, Montpellier
Del 28 de junio de 2025 al 4 de enero de 2026

museefabre.fr