Roxane, un director te descubrió en la calle a los 13 años y de repente te encontraste en un plató de cine. ¿Cómo fue esa experiencia para una chica de la región de Var como tú?
De niña era muy reservada y nunca se me pasó por la cabeza ser actriz. Probablemente nunca habría considerado este camino si Manuel Pradal no se hubiera fijado en mí, ya que estaba buscando localizaciones para su película en el pueblo donde crecí. Sorprendentemente, me sentí muy a gusto durante ese primer rodaje, y fue una verdadera revelación. Supe al instante que esto era lo que quería hacer para siempre.
Catherine Breillat fue una figura clave en tu carrera. ¿Qué te enseñó sobre actuación que no hubieras podido aprender en ningún otro lugar?
Trabajar con Catherine Breillat fue mucho más que un paso en mi carrera: fue una experiencia formativa. La conocí muy joven, en una época en la que todo estaba aún por inventarse, y tuve el privilegio de rodar tres películas bajo su dirección. Con ella aprendí a habitar los silencios, a afrontar la verdad de las emociones, a descubrirme sin pretensiones. Fue allí donde mi deseo de ser actriz echó raíces profundas.
Desde tu adolescencia interpretaste papeles muy intensos, a menudo sensuales y provocativos. ¿Cómo te protegías siendo una mujer joven en esos rodajes?
Esta pregunta plantea dos aspectos muy distintos que es importante diferenciar: los personajes que interpreto son ficticios y no tienen nada que ver con lo que vivo en el set, que es una experiencia muy real. He tenido la suerte de trabajar con directores a quienes admiro, en un entorno exigente pero respetuoso, donde siempre me han valorado tanto como actriz como persona.
En un momento dado, lo dejaste todo atrás para irte a Estados Unidos. ¿Fue una huida, una ambición o simplemente un deseo de reinventarte?
Más bien una continuación… Siempre he avanzado siguiendo mi instinto, sin cálculos. Así que, cuando Gregg Araki me llamó para actuar en KaboomEn Los Ángeles, no lo dudé ni un segundo. Trabajar con él era uno de mis sueños, y esta oportunidad me pareció el siguiente paso lógico en mi carrera.
Has trabajado con Gregg Araki, Quentin Dupieux, Vincent Cassel… Pareces sentirte atraído por mundos poco convencionales y por los cineastas alternativos. ¿Es una elección consciente?
¿Una decisión consciente? No lo sé. Veo muchas películas, sé lo que me gusta y con quién quiero trabajar. Probablemente también sea una especie de instinto, una atracción natural hacia ciertos mundos. Siento que funciona un poco como una familia: nos reconocemos, conectamos, y me atrae este tipo de cine, más bien alternativo, libre, fuera de los formatos más convencionales.
Eres franco-estadounidense y has vivido entre París, Nueva York y Los Ángeles. ¿Actúas de forma diferente según el país en el que estés filmando?
No creo que actúe de forma diferente. También tiene que ver con que trabajo en cine independiente, cine de autor, tanto en Francia como en Estados Unidos. Lo que más cambia para mí es mi relación con el idioma. Es como si surgiera otra faceta de mi personalidad cuando hablo inglés. Sorprendentemente, me siento mucho menos tímido en ese idioma.
En 2022, regresaste a Francia para el lanzamiento de medusa¿Qué te impulsó a regresar después de más de diez años en Estados Unidos?
Sinceramente, regresé casi por impulso. Creo que mi esposo y yo también queríamos criar a nuestros hijos en Francia. Dicho esto, no hemos cortado completamente los lazos con Estados Unidos. Seguimos produciendo películas allí y regreso con frecuencia para rodajes. De hecho, filmé allí la nueva película de Gregg Araki, que se estrenará en Francia el 29 de julio.
Si la Roxana de hoy pudiera hablar con la niña de Le Pradet que aún no sabía que iba a ser actriz, ¿qué le diría?
No le contaría nada, porque no quiero cambiar nada. Las decisiones que a veces parecieron equivocadas, o las oportunidades perdidas, también me protegieron de ciertas experiencias. He tenido la suerte de trabajar con mucha gente a la que admiro. Eso, en definitiva, es lo que más importa, y estoy profundamente agradecida por ello. A la Roxane de hoy, solo puedo decirle que ha sido un viaje increíble.
¿Qué representa Cannes para ti?
El Festival de Cine de Cannes es, para mí, el festival de cine más hermoso del mundo. Le tengo un cariño especial y he tenido la oportunidad de presentar muchas películas allí, en diferentes secciones. Mi primera, en competición, fue La Escuela de la Carne por Benoît Jacquot, cuando yo solo tenía 16 años. Y el último, el año pasado, fue Hágase mi voluntad Por Julia Kowalski, en la Quincena de los Cineastas.
Por último, tienes muchos proyectos en marcha, ¿podrías hablarme de cada uno de ellos?
He participado en seis películas que se estrenarán entre 2026 y 2027.
en primer lugar hay quiero tu sexo De Gregg Araki, que marca nuestra tercera colaboración, una película que explora los deseos, las identidades y los excesos de una juventud en busca de libertad, con Olivia Wilde, Cooper Hoffman y Charli XCX.
Vigilante, una película belga de Olivier Pairoux, protagonizada por Eddy de Pretto, que cuestiona la frontera entre la justicia y la venganza en una sociedad que pierde el rumbo.
Banderas rojas, la primera película de terror inglesa dirigida por Bradley Porter y protagonizada por Meaghan Martin, que se centra en las señales invisibles y los mecanismos de control en las relaciones.
Tormenta, una película de Amazon dirigida por Édouard Salier y protagonizada por Clara Pacini, inspirada en la gran tormenta de 1999, a través del prisma de una familia que se enfrenta a una conmoción irreversible.
inmortal, ópera prima de Pierre-Jean Delvolve, un thriller de terror protagonizado por Rebecca Marder y Stefan Crepon, que gira en torno a una figura femenina escurridiza, atrapada entre la obsesión y la supervivencia.
Y finalmente Jesús el Leopardo, una película de Pierre Trividic y Patrick-Mario Bernard, de quienes soy un gran admiro, que se sumerge en un universo a la vez extraño, poético y profundamente único.
FOTÓGRAFO: DA: FRANÇOIS BERTHIER
MAQUILLAJE/PEINADO: LAURA JANUEL
ESTILISMO: AUDREY JEHANNO
