Casi un año después de la muerte de David Lynch, la editorial inglesa Frances Lincoln ha publicado una magnífica biografía, profusamente ilustrada, de la vida y obra del gran artista estadounidense. Un libro completo e imprescindible. 

Murió hace exactamente un año, el 16 de enero de 2025, víctima de los devastadores incendios de Los Ángeles. Diez películas, una legendaria serie de televisión y decenas de cortometrajes, experimentos musicales y obras pictóricas hicieron de David Lynch un artista único, un maestro durante varias generaciones, cuyo apellido incluso se ha convertido en un adjetivo común: «lynchiano». Su vida épica y misteriosa, también oscura, ha sido narrada innumerables veces. Sus influencias han sido analizadas con frecuencia. Ha habido, y todavía hay, muchos libros sobre David Lynch. Una treintena solo en francés, desde la primera monografía de Michel Chion publicada por Cahiers du cinéma en 1992, es decir, antes del lanzamiento de Lost Highway et Mulholland Drive, uniéndose a sus películas más famosas y redefiniendo su estilo extrañamente inquietante. Se han publicado innumerables libros sobre... twin Peaks :en 2017, Brad Dukes "regresó" allí (De regreso a Twin Peaks, Huginn & Muninn) y Axel Cadieux "viajaron" allí (Viajes a Twin Peaks, Capricci); Guy Astic vio allí un laboratorio (Twin Peaks. Los laboratorios de David Lynch, Rojo profundo, 2008), Hervé Aubron una temporada en el infierno (Twin Peaks 3. Una temporada en el infierno, Capricci, 2017) y Léo Henry una relectura de Beverly Hills (picos gemelos 90210, The Rules of the Night, 2018), mientras que Mark Frost, el cocreador de la serie, ha reabierto sus archivos (Twin Peaks: El expediente final, Michel Lafon, 2018) y que fue publicado La autobiografía del agente especial Dale Cooper et El diario secreto de Laura Palmer (Michel Lafon, 2017). Podríamos continuar la lista durante mucho tiempo, y lo mismo ocurre con Mulholland Drive, Lost Highway, e incluso Dune, Terciopelo azul, Eraserhead, Elephant Man ou Una historia realLa literatura sobre David Lynch inunda las bibliotecas, y esta tendencia no da señales de disminuir. La académica Nathalie Bittinger acaba de recopilar sus escritos como cineasta en un libro fascinante con un título enigmático. "¡Mantén la vista en la dona, no en el agujero!", publicado recientemente por Hoëbeke. A esto hay que sumar, por supuesto, la autobiografía de David Lynch (El espacio de los sueños, Le Livre de Poche, 2019) y los innumerables documentales dedicados al cineasta, el más famoso de los cuales, David Lynch: La vida artística, Se estrenó en cines en 2016.  

Y, sin embargo, a pesar de este material más que abundante, la excelente editorial británica Frances Lincoln ha publicado (en inglés) la obra definitiva que faltaba sobre David Lynch, que abarca tanto su vida como sus películas. Con un título sencillo... David Lynch: su obra, su mundo, Su título está tomado de la autobiografía de otro genio de su tiempo, Henry Ford, cuyas memorias Mi vida y mi obra se publicaron en 1922. Una biografía completa, precisa y referenciada, pero también muy agradable de leer, escrita por el veterano periodista Tom Huddleston (ya autor de libros sobre Dune, Star Wars ou George RR Martin), el libro, bellamente editado y considerado una pieza de colección, es sobre todo rico en ilustraciones. Si bien hay mucho que leer y uno aprende todo lo que hay que saber, también se descubren fotografías raras del artista con el legendario corte de pelo, así como reproducciones de sus múltiples inspiraciones. Por ejemplo, un autorretrato de Oskar Kokoschka, el pintor expresionista austriaco cuya obra David Lynch, quien estudió Bellas Artes, buscó en Salzburgo. Otro de Edvard Munch, cuya oscuridad inquietante y teatral parece presagiar las figuras de la Logia Negra. También se admiran las pinturas de Francis Bacon, que resuenan vívidamente con imágenes deInland Empire, el último largometraje de Lynch. Más adelante, hay un océano de mariposas en la obra de Jean Dubuffet, uno de los pintores favoritos del cineasta, que evoca la naturaleza excesivamente perfecta de Terciopelo azul y nos anima a ver más allá de lo aparente a primera vista. Estas obras, junto a la vida de David Lynch, nos permiten comprender el entorno cultural que dio origen a este estilo único, pero también descifrar sus películas bajo una nueva luz, situándolas en una historia del arte diferente, no estrictamente cinematográfica (aunque el cine clásico de Hollywood sigue siendo una fuente clave de inspiración para el cineasta). David Lynch fue un artista proteico, y se le recuerda principalmente como director, dado su impacto revolucionario en el arte cinético. Sin embargo, fue esencialmente a la pintura a la que dedicó los últimos años de su vida. Leyendo este hermoso libro y explorando sus numerosas ilustraciones, uno podría preguntarse si David Lynch no fue, en última instancia, un gran pintor cuyas obras más famosas fueron, quizás por casualidad, películas y series de televisión.