Desde 1997 y el 50 aniversarioePara conmemorar el aniversario del Festival de Cine de Cannes, se otorga una Palma de Oro honorífica a artistas que se han convertido en íconos del cine. Tras Robert De Niro y Denzel Washington en 2025, será el turno de Peter Jackson y Barbra Streisand.

Peter Jackson
Es conocido por la impresionante nueva versión de king Kong estrenada en 2005 (protagonizada por Naomi Watts, Jack Black y Adrien Brody), y por supuesto para la trilogía de El Señor de los Anillos (y su trilogía precuela de Hobbit). Aparte de una proyección para la prensa (una de las más populares en la historia del festival) de una secuencia de avance de La Comunidad del Anillo En mayo de 2001, siete meses antes del estreno mundial de la primera entrega de esta trilogía que cambiaría la historia del cine, ninguna de las películas de Peter Jackson había sido seleccionada para Cannes. Sin embargo, Cannes es un festival que el neozelandés conoce bien.
En 1988, el desconocido joven de 26 años recorría los pasillos del Mercado de Cine intentando vender su primer largometraje, una comedia de terror particularmente sangrienta. Mal saborAutoproducida con tan solo 25.000 dólares, esta peculiar película, escrita, filmada, editada e incluso protagonizada por Jackson en dos papeles, causó sensación entre los profesionales de la industria, hasta el punto de encontrar distribuidores en todo el mundo. Fue en los pasillos del Mercado de Cannes, ese festival paralelo donde se puede encontrar prácticamente de todo, donde nació un nuevo cineasta. Su carrera podría haber seguido un camino recto, como la de un Sam Raimi oceánico. Pero Peter Jackson prefiere el camino menos transitado.
Después de satisfacer, como era de esperar, a los fanáticos de las comedias basura con Los débiles (1989) y el culto Braindead (1992), el cineasta toma un nuevo rumbo con el drama onírico. Criaturas celestialesSe adentró en la tradición clásica del cine de autor (la película ganó un León de Plata en Venecia) y, de paso, reveló a la futura estrella de Titanic, Kate Winslet. Un cambio de registro controlado, prueba de gran profesionalidad, que despertó el interés de Hollywood.

Después de ser "probados" por Universal con el muy exitoso Fantasmas contra fantasmasEl director recibe varias ofertas importantes de los estudios: El planeta de los simios, El Señor de los Anillos et king KongÉl dirigirá dos de tres (Tim Burton finalmente heredará) El planeta de los simios), afirmando de paso su pasión por los efectos especiales. Con El Señor de los AnillosPeter Jackson llevó a sus compatriotas estadounidenses del estudio de efectos especiales Weta Workshop a la fama mundial. Desde los Uruk-hai hasta la ciudad de Minas Tirith y las Minas de Moria, el universo imaginado por Jackson, basado en la obra de Tolkien y creado en colaboración con Weta Workshop, ahora forma parte del imaginario colectivo de todos los cinéfilos. Si el estilo de Peter Jackson es tan influyente, quizás sea porque el director no solo es un genio, sino también un verdadero apasionado. Y entre su filmografía se esconde una joya, un testimonio de esta cinefilia.
Codirigida con Costa Botes en 1995, Plata olvidada Es un documental esclarecedor que revela que el gran pionero del cine moderno no es ni Georges Méliès, ni Thomas Edison, ni los hermanos Lumière, sino Colin McKenzie, un neozelandés de principios de siglo, prácticamente desconocido. Un documental que resultó ser un engaño inventado por los dos amigos, pero que sobre todo muestra su apego a su patria y un amor apasionado por el cine. Un placer cinematográfico que Peter Jackson nunca ha negado, cuya carrera continúa uniendo superproducciones y películas más íntimas (The Lovely Bones(en 2009) y, más recientemente, documentales históricos o musicales. El Festival de Cannes solo podía rendir homenaje a esta figura singular y fundamental en la historia del cine contemporáneo.

Barbra Streisand
A la estrella estadounidense le bastaron solo cinco años para lograr su "EGOT", el famoso gran slam para los artistas estadounidenses, que consiste en ganar un premio en cada una de las principales ceremonias de premios. entretenimiento Premios Emmy, Grammy, Oscar y Tony. En la historia, nadie ha sido tan rápida como Barbra Streisand, quien los recibió entre 1965 y 1970.
La artista estadounidense, que apenas comenzaba su carrera, estaba en su apogeo: lanzó un álbum, Personas (1964), que alcanzó el número uno en ventas en los Estados Unidos, y ganó un Oscar por su papel en Funny Girl de William Wyler en 1968, adaptación del musical homónimo que ya era un gran éxito en Broadway. Joven ícono de los escenarios neoyorquinos, recibió, en 1970, con tan solo 28 años, un premio Tony honorífico como "estrella de la década".

Pero esta carrera meteórica no impidió que Barbra Streisand se reinventara. En 1973, protagonizó junto a Robert Redford la obra maestra Nuestros mejores años, lo que le valió otra nominación al Oscar. Pero, sobre todo, incursionó en la dirección en 1983 con la sorprendente YentlEste drama musical, ambientado en Europa del Este a principios de siglo, narra la historia de una mujer judía asquenazí que se disfraza de hombre para completar su educación en una yeshivá. Con esta historia de iniciación, realzada por la sublime banda sonora de Michel Legrand, Barbra Streisand se convirtió en la primera mujer en ganar un Globo de Oro a la Mejor Directora. Este galardón, que se sumó a su palmarés, incluyó, naturalmente, una Palma de Oro Honorífica. súper Grand Slam.









