Desde la sencilla comida familiar hasta el gigantesco bufé y la cena a la luz de las velas, la comida se convierte en un elemento narrativo por derecho propio en películas y series, ya sea que contribuya al mundo visual o simplemente haga avanzar la historia.
En el centro de esta creación, emerge en el plató una profesión aún poco conocida: la de diseñador culinario. Ange Macias y Caroline Le Touzé, fundadoras del estudio Wallace, se encuentran entre las pioneras de esta disciplina en Francia.
Una proviene de la historia del arte y el diseño, la otra de la pastelería y la gastronomía. Ange Macias y Caroline Le Touzé han unido sus talentos para fundar el estudio de diseño Wallace. Su currículum incluye películas como The Killer de David Fincher y series como Slow Horses , The Crown y, por supuesto, Emily in Paris . Muchas de estas son producciones anglosajonas, donde la cultura del diseño gastronómico está más consolidada, « aunque cada vez trabajamos más en proyectos franceses », subraya Ange Macias. Su trabajo se sitúa en la intersección de la gastronomía, el diseño y la presentación, y va mucho más allá de la simple ejecución de recetas. « Trabajamos en algo artístico, gastronómico, pero también histórico y contextual », continúa la cofundadora.
Esta actividad, que combina varias especialidades, es donde Ange Macias enfatiza la importancia de tener dos socios, ya que requiere tanto un enfoque visual, heredado de la historia del arte y la dirección artística, como un dominio riguroso de las texturas, los métodos de cocción y las reacciones de los ingredientes: " Es un verdadero trabajo en equipo: uno concibe la imagen, el otro se asegura de que se mantenga, que sea reproducible, que sobreviva ocho horas bajo los focos " . Los platos preparados responden a la intención escénica de la secuencia, y si bien son estéticamente agradables, no necesariamente deliciosos. "¡ De hecho, rara vez es el caso! ", dice Caroline Le Touzé con humor. Debido a que los tiempos de filmación son largos, lo que se prepara, como la pasta choux o el helado, debe verse idéntico toma tras toma, incluso después de varias horas bajo las luces del estudio. Basándose en su experiencia, la pastelera de formación tiene sus propias técnicas, que prefiere mantener en secreto "para preservar la magia". Simplemente sabemos que algunas recetas requieren soja sedosa, un ingrediente milagroso para cremas o mousses que conservan su apariencia por más tiempo. A diferencia de la publicidad, donde los productos más atractivos suelen resultar ser falsos (a veces hechos de plástico), en el diseño de alimentos para películas, todo debe ser comestible: al fin y al cabo, lo importante es ver a los personajes comiendo.
El dúo tiene que lidiar con varios problemas, como cuando un personaje que se supone que está disfrutando de un buen filete poco hecho es interpretado por un actor vegetariano. " Usamos un champiñón grande y colorante alimentario ", explica Caroline Le Touzé; y en la pantalla, ocurre la magia: el plato es una ilusión perfecta. Pero las creaciones culinarias de Wallace Studios para el cine no siempre tienen que ser apetitosas. Por ejemplo, en un episodio de la quinta temporada de Emily en París , la protagonista recibe una caja de bombones de un anciano. Los bombones tenían que parecer anticuados y poco apetitosos porque, al morder uno de ellos, se supone que Emily lo encuentra repugnante. Ange Maciasse recuerda: " La dificultad era hacer bombones que parecieran de una chocolatería, pero que no se parecieran a los de ninguna marca o empresa conocida; ¡imagínense la mala publicidad de otra manera!". Y Caroline Le Touzé añadió en tono de broma: "¡ La paradoja es que, en realidad, estos bombones que hicimos estaban muy buenos!". " Una prueba más del talento interpretativo de Lily Collins."
Los grandes flambés y los pequeños pasteles
Macias y Le Touzé instalan su cocina portátil en los estudios de cine (las industrias técnicas del cine aún no están bien equipadas para el diseño culinario, pero los socios de Wallace confían en que esto cambie), utilizan la cocina del plató cuando es posible o llevan un camión de comida al set. «El principal talento de un estilista culinario es ser un "todoterreno" » , dice Ange Macias. De hecho, hay que ser capaz de responder a todas las peticiones, a menudo con urgencia, y estas pueden ser muy variadas. « Recientemente, tuvimos que encontrar una solución para crear un flambé espectacular que requería la puesta en escena, algo muy alejado de la realidad culinaria », explica Caroline Le Touzé, y añade: « El cine es la realidad multiplicada por diez. Lo que buscamos son intenciones, emociones». “ El reto también reside en lidiar con peticiones de última hora: los socios prefieren visualizar el plato durante la fase de preproducción de la película, pero a menudo se les llama justo cuando la escena está a punto de filmarse, y con órdenes vagas. «Nos pidieron, por ejemplo, que creáramos una pechuga de pollo "fallida", sin más instrucciones », recuerda Ange Macias. Y se pregunta: «¿Pero qué significa "fallida"? ¿Demasiado hecha, poco hecha?» . Para ahorrar tiempo y simplificar la comunicación con el equipo de producción, el estudio de estilismo culinario desarrolló una paleta de colores aplicada a la gastronomía, llamada «CoWall» (por «COLors of WALLace»).”
“Es algo así como un sistema de colores Pantone para la comida”, explica la cofundadora. Este método les permite anticipar las decisiones visuales, tranquilizar a los equipos de producción e integrar la comida en una coherencia general, a menudo ausente en los guiones donde los platos se describen de forma puramente funcional. “ Somos como diseñadores de vestuario para la comida ”, resume Ange Macias. De hecho, al igual que la ropa, la comida cuenta una historia sobre una época, un entorno social, un estado emocional. Y si bien, como el vestuario o los decorados, la comida es solo un elemento entre muchos en la puesta en escena de una película o serie, a veces puede convertirse en la protagonista. Esto es lo que descubrieron los fundadores de Wallace cuando los pasteles que habían producido para la serie Emily in Paris se convirtieron en tendencia en las redes sociales, recreados por miles de fans. “ Cuando descubrimos esto, nos sentimos muy orgullosos ”, recuerda Caroline Le Touzé, y añade: “Reforzó nuestra convicción de que no solo hacemos comida. Tenemos un lugar importante en la pantalla ”.
