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TRES PELÍCULAS PARA VER EN EL FESTIVAL DE CANNES

Como siempre, se espera la llegada de un gran número de grandes nombres a la Croisette durante la segunda quincena de mayo, desde el esperado regreso de Martin Scorsese con Killers of the Flower Moon hasta el elenco estelar de la nueva película de Wes Anderson, Asteroid City. Entre una selección rica y ecléctica, que incluye tanto rostros conocidos como recién llegados, tres películas en particular despiertan nuestro interés.

© Fred Gervais

EXTRAÑA FORMA DE VIDA DE PEDRO ALMODÓVAR – PROYECCIÓN ESPECIAL

Tras colaborar con Gaspar Noé en Lux Æterna (presentada también en el Festival de Cine de Cannes en 2019), la casa de moda Saint Laurent y su director artístico Anthony Vaccarello trabajan ahora con Pedro Almodóvar en su segunda película en inglés, tras el cortometraje The Human Voice, rodado en 2020 con Tilda Swinton. De unos treinta minutos de duración, Strange Way of Life es un western que honrará el Festival de Cine de Cannes con sus dos actores principales, Ethan Hawke y Pedro Pascal. La colaboración entre el cine y las casas de moda está muy de moda: en 2019, el director italiano Luca Guadagnino (Call Me by Your Name) presentó The Staggering Girl en la Quincena de Realizadores, rodada en colaboración con Valentino; Aunque Saint Laurent ha anunciado nuevos proyectos cinematográficos con Gaspar Noé, Paolo Sorrentino, David Cronenberg, Wong Kar-wai y Jim Jarmusch —cineastas que, junto con Almodóvar, participaron en una reciente campaña publicitaria para la marca—, Almodóvar promete diálogos "nunca hablados por vaqueros" para este western filmado en el sur de España. Viniendo del director de Todo sobre mi madre y Volver, el proyecto es ciertamente intrigante.

SIMPLE AS SYLVAIN DE MONIA CHOKRI – UNA MIRADA CIERTA

Fue en la sección "Un Certain Regard" donde descubrimos en 2019 que Monia Chokri no solo era una gran actriz (sobre todo en las películas de Xavier Dolan), sino también una prometedora directora. Inaugurando esta sección paralela dedicada a jóvenes cineastas, presentó *La femme de mon frère* (La mujer de mi hermano), una ópera prima muy divertida, tierna y de un extraordinario éxito. Tras un giro más conceptual con *Babysitter* (2022), que resultó menos convincente, la cineasta quebequense parece volver al estilo de su primer largometraje con *Simple comme Sylvain* (Simple como Sylvain): la historia de una adinerada mujer de Montreal, casada durante diez años, que se enamora de un empresario rural. "Los opuestos se atraen", proclama la sinopsis oficial de esta comedia protagonizada por Magalie Lépine-Blondeau (muy amiga de Monia Chokri, que también apareció en *La mujer de mon frère*) y Pierre-Yves Cardinal (*Tom à la ferme*).

© Jour2Fête

LAS HIJAS DE OLFA DE KAOUTHER BEN HANIA – COMPETICIÓN OFICIAL

Han pasado casi veinte años sin que un documental fuera premiado en la competición oficial del Festival de Cine de Cannes. Esta ausencia se ha subsanado, ya que en este "Año del Documental", dos películas compiten por la Palma de Oro: *Youth*, del incansable cineasta chino Wang Bing, y, aún más sorprendente, *Olfa's Daughters*, una nueva incursión fuera de la ficción de la directora Kaouther Ben Hania, una de las cineastas más destacadas del joven cine tunecino. Ya presentó *Beauty and the Dogs* en Cannes en 2017, y su película posterior, *The Man Who Sold His Skin*, representó a su país en los Premios Óscar a la Mejor Película de Habla No Inglesa en 2021.

Para Las hijas de Olfa, Kaouther Ben Hania siguió a una mujer de la limpieza tunecina durante diez años mientras intentaba por todos los medios recuperar a sus hijas. Fueron encarceladas en Libia, adonde habían ido de adolescentes para unirse al ISIS. Para completar los vacíos de su narrativa, la directora recurrió a actrices profesionales. El resultado es una obra híbrida que promete ser profundamente conmovedora.

Conviene recordar que en las raras ocasiones en que los documentales se han sumado a la competición, el resultado ha sido más que satisfactorio: la Palma de Oro para El mundo silencioso, de Jacques-Yves Cousteau y Louis Malle, en 1958, y para Fahrenheit 9/11, de Michael Moore, en 2004. Veredicto el 27 de mayo.

Experiencias y una cultura que nos definen

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