El año 2025 estuvo marcado por numerosas ferias y exposiciones de diseño, cada una con valores únicos. Aquí están nuestros diseñadores favoritos del año. Los principales eventos del diseño contemporáneo se han convertido en plataformas esenciales para el descubrimiento, el diálogo y la experimentación. Ya sea NYC x Design, Design Miami, los 3 Días de Diseño en Copenhague o el Festival de Diseño de Londres, estos eventos destacan a una nueva generación de diseñadores que están redefiniendo usos, formas y materiales.

Conocimiento 

NYC x Design es un evento que busca unir a la comunidad de diseño de Nueva York y promover el talento emergente, del 15 al 21 de mayo de 2025. Entre estos diseñadores, un estudio nos llamó especialmente la atención: Knownwork. Fundado por Danu Kennedy y Jeremy Levitt, este estudio presentó una silla de su serie "Perceptions" durante la semana NYC x Design, tapizada en terciopelo de seda azul cielo y adornada con motivos forestales. La forma radical y perfectamente cúbica de la silla contrasta marcadamente con su comodidad. Knownwork es un estudio que se deleita con un trabajo meticuloso y geométrico. Durante NYC x Design, el estudio ilustró la alegoría de la familia en sus diseños de mobiliario. Una familia se construye sobre pilares estables para garantizar un confort óptimo en la vida. Los diseños aluden a la figura familiar, la madre. Por ejemplo, la lámpara colgante The Mother se inspira en esta figura a través de los materiales nobles utilizados, su forma alargada y la suavidad de su iluminación. Knownwork revela formas inesperadas e intelectualizadas.

KOUROS MAGHSOUDI 

Kouros Maghsoudi fue visto en NYC x Design en mayo de 2025. Pero este prometedor diseñador ya se había consolidado en 2024 con su cama "Hug". Nacido en Chicago, se inspira en la cultura persa y ha desarrollado su propio estilo arquitectónico. Representa el futuro del diseño y la transmutación cultural. Su primera colección lleva el nombre persa "mehmooni", que significa "reunión" o "celebración". Su visión se basa en la necesidad de libertad absoluta. Cree que sus muebles deben poder adaptarse a cualquier postura que adopten los usuarios. Modernas y técnicas, sus formas gráficas evocan ideas oníricas y placenteras que despiertan el deseo. Para garantizar un aspecto lúdico, diseña formas asimétricas y no radicales inspiradas en la vida urbana cotidiana. Además de ser uno de nuestros favoritos, está comprometido con una técnica de impresión 3D responsable que utiliza maíz y madera con certificación FSC. 

Sara Regal 

Sara Regal es una diseñadora con conciencia social que descubrimos durante los "3 Días de Diseño" en Copenhague, en la sala de exposición de la diseñadora de moda Cecile Bahnsen. Sus sillas, fabricadas con residuos de construcción, tienen una forma "ultra aleatoria". Basándose en el principio de deconstrucción y reconstrucción, los residuos recuperados ofrecen una nueva forma de trabajar. Sara Regal prioriza el descubrimiento, interesándose por los objetos que encuentra por casualidad; encuentra belleza en lo desechado. La palabra "residuo" no es sinónimo de mala calidad; los materiales recuperados son innovadores, aislantes y de origen natural.

Richard Henley 

El Festival de Diseño de Londres 2025 contó con la participación de un joven diseñador llamado Richard Henley, quien formó parte de una exposición colectiva "Puedes sentarte con nosotros: clavel verde", organizada por 2LG Studio en el Shoreditch Town Hall. 

El diseñador se centra en crear una iluminación interior extraordinaria, impregnada de modernidad y un estilo ecléctico. Fusiona las formas y los materiales que observó durante su reciente estancia prolongada en el Sudeste Asiático. Recrea el paisaje urbano mediante superficies y patrones metálicos. La artesanía también se inspira en este viaje y en las prácticas que observó, como la técnica de fabricación de papel de morera que estudió con la comunidad Bo Sang. Las lámparas son inclasificables. 

Estudio Sam Klemick

El estudio Sam Klemick se presentó en NYC x Design y Design Miami. El estilo onírico de sus colecciones se ve realzado por la unión de fluidez y rigidez. Su pasión por los textiles y los materiales hermosos como la madera los convierte en un estudio que trasciende las propiedades de la madera. El estudio ha explorado sus formas, eliminando la simetría y la circularidad perfecta. Partiendo de materiales rígidos, ofrecen una nueva visión más armoniosa con curvas y formas. De esta disciplina surgen objetos con formas seductoras, como la "Big Wooden Bell Chair", presentada en Design Miami. La silla es más compleja de lo que parece; la atención al detalle es esencial. La veta de la madera y las imperfecciones naturales crean un patrón llamativo y aleatorio. La forma en que se corta y se moldea la madera transmite la sensación de movimiento, del paso del viento y del tiempo. Los pliegues esculpidos son el resultado de una técnica de modelado autodidacta. 

A través de estos diseñadores y estudios, reconocidos en el panorama internacional del diseño, surge una visión compartida: la de un diseño que trasciende la mera función para contar historias. Ya sea la alegoría familiar de Knowwork, la libertad de uso y la transmutación cultural defendidas por Kouros Maghsoudi, la valorización de los residuos por Sara Regal, el eclecticismo artesanal de Richard Henley o las narrativas de cuento de hadas del estudio Sam Klemick, cada uno ofrece una interpretación única del mundo contemporáneo. Estos enfoques reflejan un diseño en constante cambio, donde el objeto se manifiesta, se vuelve más consciente y se centra decididamente en la humanidad, empezando por su propio diseñador.