HALL HAUS OU L’IMPORTANCE DE LA DIVERSITÉ DANS LE DESIGN

En à peine deux ans d’existence, ce collectif français s’est imposé sur la scène hexagonale, nourri par l’ambition de rendre le design accessible au plus grand nombre, tout en conservant exigence et qualité.

© Véronique Huyghe

Abdoulaye Niang, Sammy Bernoussi, Teddy Sanches et Zakari Boukhari, voici quatre noms à retenir. Cette nouvelle génération de designers forme depuis 2020 le collectif Hall Haus où objets, expériences et transmissions se côtoient dans un cheminement entre environnement (Hall) et design (Haus). Passé par l’ENSCI – Les Ateliers (pour les trois premiers) et l’École des Arts et Métiers (pour le dernier), ce quatuor originaire de la banlieue parisienne conjugue depuis lors leurs compétences multiculturelles et pluridisciplinaires dans un croisement subtil de références. Leur volonté ? Façonner leur vision du design au sein des cultures urbaines et des arts décoratifs. Dans la lignée de Virgil Abloh (1980-2021) ou encore de Pharrell Williams, créateurs prolifiques et hétéroclites dans un secteur en pleine mutation.

Leur fauteuil « Curry Mango », inspiré du siège de camping Quechua et de la chaise « Wassily » de Marcel Breuer, en est l’exemple. Mieux, cette création totem avec laquelle tout a commencé définit tout l’ADN du collectif. Après une résidence avec la Fondation Lafayette Anticipations, qu’ils ont remportée, le studio a été finaliste de la Villa Noailles 2022 dans la catégorie design objet.

© AM+PM

DÉMARCHE D’ÉCOCONCEPTION

En deux ans, ces virtuoses ont su ainsi tracer leur voie, s’inspirant à la fois du mouvement Bauhaus et de la rue, dans des multiples projets. On leur doit une réinterprétation de la chaise « Olympic Palabre », la table basse « Udo Udo » en chêne et en verre, ou encore des vases géométriques. Dans leurs collaborations, ils ont conçu pour le Bauhaus Athletic Club une gourde en céramique, inspirée de la flasque traditionnelle japonaise et d’un ballon de foot. Pour Adidas, ils ont créé divers objets avec le plastique recyclé de la Stan Smith. Pour Foot Locker, ils ont inventé des vases et autres lampes en disséquant une Nike Air Max Plus TN. Et pour Ikea, ils ont même imaginé Camp Haus, un intérieur de 16 m² pour trois colocataires où l’écoconception rencontre le style Mondrian. Leurs workshops viennent boucler la boucle, transmettant leurs valeurs et savoir-faire dans une réflexion toujours circulaire pour mieux impliquer les jeunes dans l’univers du design. Hall Haus maîtrise ainsi déjà les grandes lignes de son expertise. Et leurs expositions le confirment. À l’image de « Pour ceux » à l’Union de la Jeunesse Internationale lors de la Paris Design Week en 2022 et du salon Maison et Objet en janvier 2023 dans un spacieux stand entièrement jaune, à l’effigie de leur studio de création.

© PASCAL VIOUT
© CHRISTOPHE RENARD
© VALENTIN FOUGERAY
© VÉRONIQUE HUYGHE

HALL.HAUS

Des experiences et une culture qui nous définissent

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