¿Y si el diseño dejara de ser un mero adorno para convertirse en su esencia misma? Con Mas Creations, el estudio español Masquespacio transforma el hogar en un terreno de expresión total, en la frontera entre la experimentación formal, la alta tecnología y una visión artística inquebrantable.
El enfoque de Mas Creations es casi un manifiesto. No se trata simplemente de ofrecer muebles diseñados para integrarse en un interior preexistente, sino de diseñar un entorno holístico donde formas, materiales y colores componen un lenguaje visual coherente y orgánico. Nada se deja al azar: cada pieza, desde el taburete escultural hasta la taza de café, forma parte de un lenguaje de diseño unificado que rechaza la fragmentación del diseño industrial clásico.
En el corazón de esta audaz iniciativa se encuentran Ana Hernández y Christophe Penasse, fundadores de Masquespacio. Desde 2010, este dúo se ha labrado un nombre en la escena internacional con proyectos que destacan por su fuerte identidad visual, cosechando numerosos premios prestigiosos, como el de Joven Talento del Año de Elle Deco International en 2020. Su estilo inconfundible fusiona audaces influencias gráficas, una vibrante paleta de colores y un sofisticado juego de texturas. Tras más de una década satisfaciendo las necesidades de diversos clientes, sintieron la imperiosa necesidad de liberarse de las limitaciones impuestas por los encargos comerciales. Así nació Mas Creations, fruto de un deseo de libertad absoluta: la necesidad de experimentar, explorar y desarrollar una visión del diseño más personal, incluso íntima.
Este cambio radical se hizo plenamente evidente cuando adquirieron una casa histórica de 450 metros cuadrados en la Comunidad Valenciana, que data de 1925. En lugar de amueblarla de forma convencional, optaron por transformarla en un "laboratorio viviente" completamente moldeado por sus propias creaciones. Este espacio único, enclavado en la naturaleza, se convirtió en el escenario de sus influencias más preciadas: desde su formación en diseño gráfico hasta la estética transgresora del Nuevo Memphis, todo ello con el constante deseo de crear un diálogo entre la artesanía tradicional y las tecnologías de vanguardia, como la impresión 3D.
Desde las primeras piezas, el carácter único del proyecto resulta sorprendentemente evidente. La Silla Triángulo , de estatura casi monumental, evoca un trono contemporáneo con líneas geométricas contundentes, invitando a quien la ocupa a reinar con estilo. Por otro lado, la Silla U destaca por su silueta más fluida y orgánica, que combina la sencillez formal con una expresividad lúdica para adaptarse a cualquier tipo de proyecto. La Silla Nube , un verdadero icono de confort, ofrece un asiento envolvente que invita a una especie de evasión onírica, a medio camino entre el bienestar físico y un viaje imaginario.
Este afán por contar historias continúa con la colección 3 Characters y su silla Trencadis . Al reinterpretar la técnica tradicional catalana popularizada por Gaudí —que consiste en ensamblar pequeños fragmentos de cerámica rota para recrear un todo unificado— Masquespacio crea una obra que simboliza la resiliencia. Esta pieza encarna a una persona que ha superado numerosos obstáculos para alcanzar un renovado bienestar, ilustrando a la perfección la idea de que el diseño puede narrar historias de vida profundas.
El atractivo del proyecto reside también en la concepción de sus elementos estructurales. El separador de ambientes, elaborado con madera local y pinturas naturales, trasciende su función de simple tabique para convertirse en una escultura en sí misma, realzando la organización espacial. Las colecciones de cerámica, como la serie CONO, reflejan esta fascinante fusión de innovación técnica y artesanía: primero se diseñan mediante impresión 3D de arcilla, desarrollada internamente, antes de ser terminadas y esmaltadas a mano, lo que garantiza la singularidad de cada pieza.
Incluso los objetos más cotidianos contribuyen a esta visión global. Las tazas de café reinterpretan los códigos tradicionales mediante formas inesperadas y fuertes contrastes de color, transformando un gesto ordinario en un momento lúdico y estéticamente atractivo. Esta atención obsesiva al detalle ayuda a establecer una coherencia donde cada elemento encuentra su lugar dentro de una composición mayor, convirtiendo el hogar en una obra de arte completa.
Lo que hace que todo el proyecto sea particularmente impactante es la experiencia inmersiva que ofrece. Vivir en un espacio diseñado íntegramente por un solo estudio es a la vez original y sorprendentemente natural. El resultado contrasta marcadamente con los interiores estandarizados y producidos en masa. Aquí, el espacio habitable afirma una identidad clara, impulsada por una visión de autor que abarca tanto el brutalismo como el futurismo.
En definitiva, Mas Creations es mucho más que una colección de objetos. El proyecto cuestiona profundamente nuestra forma de vida y nuestra relación con lo que nos rodea. Sugiere que un interior puede concebirse como una narrativa continua, donde la creación se convierte en un vehículo para la emoción pura y una herramienta para redefinir nuestra presencia en el mundo.
Instagram: @mascreationsworld
