En el marco del Jardín de las Tullerías, donde historia y modernidad se entrelazan, PAD París vuelve en su 27ª edición, del 2 al 6 de abril de 2025. Esta cita ineludible para los amantes del diseño, coleccionistas y comisarios de renombre celebra este año más que nunca la diversidad de las expresiones artísticas y decorativas, con una selección vanguardista de galerías procedentes de los cuatro puntos cardinales. De Italia a Japón, del Reino Unido a Estados Unidos, pasando por África y Escandinavia, las obras expuestas ofrecen un fascinante diálogo entre pasado y presente, tradición y vanguardia.

Este año, 15 nuevas galerías se unen a los fieles expositores, ampliando el espectro de sensibilidades y conocimientos. Ya sean muebles icónicos del siglo XX, esculturas funcionales u objetos híbridos entre arte y diseño, PAD París 2025 revela una escena vibrante y plural, donde cada pieza cuenta una historia, una técnica, una emoción.

Un caleidoscopio de conocimientos

Detrás de cada objeto expuesto hay una visión, una mano, una manera de ver las cosas. Las galerías reunidas en esta edición reflejan la diversidad de lenguajes e intenciones que conforman la riqueza del diseño contemporáneo. Carpenters Workshop Gallery (Francia, Reino Unido, Estados Unidos) destaca por sus piezas escultóricas en la frontera entre arte y función, mientras que Sarah Myerscough Gallery (Reino Unido) sublima la materialidad de la madera, explorando sus texturas crudas y orgánicas.

En cuanto al diseño histórico, la galería Chastel-Maréchal (Francia) rinde homenaje a las figuras clave del siglo XX, como Jean Royère y Serge Roche, mientras que Giustini Stagetti (Italia) revisita la edad de oro del mobiliario italiano con una mirada decididamente contemporánea. Para los amantes del mobiliario nórdico, Modernity (Suecia, Reino Unido) sigue siendo una referencia con sus iconos del diseño escandinavo, de Finn Juhl a Hans Wegner.

África, por su parte, se hace sentir con la Maison Intègre (Burkina Faso), que magnifica el bronce a la cera perdida en un enfoque enraizado en las tradiciones artesanales del continente. Cada pieza da testimonio de una herencia revisitada, entre memoria y modernidad.

Cuando el diseño se convierte en narración

Algunas galerías, como Objects With Narratives (Bélgica, Suiza), crean un mundo en el que cada objeto cuenta una historia. Su enfoque curatorial hace hincapié en la idea de que la mera función no basta: el objeto debe atraer, cuestionar y evocar.

En la misma línea, la galería Yoomoota (Tailandia) nos transporta a un mundo paralelo, donde el diseño se convierte en cosmología y narración visual. Las creaciones de Taras Yo om difuminan las fronteras entre sueño y realidad, ciencia y arte, dando una dimensión casi mitológica a los objetos cotidianos.

Otras galerías apuestan por la hibridación, como Philippe Gravier, que establece un diálogo entre el diseño y la arquitectura a través de sus «Maisons d'Édition», módulos habitables firmados por arquitectos de renombre que replantean las formas de la vivienda nómada.

Los premios PAD: un homenaje a la excelencia en el diseño

Cada año, el PAD de París concede tres premios a los planteamientos más atrevidos: el Premio Stand, a la escenografía más inspiradora; el Premio al Diseño Contemporáneo, a la innovación formal y conceptual; y el Premio al Diseño Histórico, que celebra la conservación y reinterpretación del patrimonio.

El jurado está presidido por dos figuras destacadas del diseño de interiores, Laura González y Jacques Grange. A ellos se une un panel de expertos, coleccionistas y arquitectos, entre ellos Jean-Michel Wilmotte, India Mahdavi, Alexandre de Betak y Mathilde Favier.

A lo largo de los años, estos premios han revelado nuevos talentos y consolidado la reputación de diseñadores excepcionales. Quiénes serán los ganadores en 2025?

Para más información, visite el sitio web de PAD París.