El diseñador italiano Enzo Mari, fallecido en 2020, dejó una profunda huella en la historia del diseño. El Museo del Diseño de Londres rinde homenaje a su carrera con una exposición que se prolongará hasta el 8 de septiembre de 2024.

Pionero del diseño de posguerra, Enzo Mari sacudió el mundo del diseño durante casi sesenta años. Una carrera singular y notable que merecía una exposición propia. Producida por la Trienal de Milán, que la presentó en 2020, justo después de la muerte del maestro a los 88 años, la exposición fue concebida por Hans Ulrich Obrist, amigo del diseñador y director artístico de las Serpentine Galleries, y Francesca Giacomelli, asistente, comisaria e investigadora de Enzo Mari. Todo ello ha sido necesario para reunir esta amplia retrospectiva que abarca las múltiples facetas de la obra de Mari, incluida su labor como diseñador, pero también como artista, profesor, crítico y teórico. El programa incluye más de 300 piezas firmadas por Mari, la mayoría de las cuales nunca se han visto en el Reino Unido. Entre muebles, instalaciones conceptuales, producciones gráficas como su Serie de la Naturaleza y piezas de diseño como sus calendarios perpetuos de plástico moldeado por inyección, los visitantes descubrirán o redescubrirán sus libros y juegos diseñados para niños. En efecto, Enzo Mari creía que las necesidades de los más pequeños también debían tenerse en cuenta en el diseño, del mismo modo que las de los adultos.

Convencido de que el juego era "la actividad necesaria para descubrir el propio potencial y aprender sobre el mundo", el diseñador italiano también había explorado este mundo. Tras ver jugar a sus hijos, decidió diseñar nuevos juguetes y juegos. Algunas de estas creaciones se han hecho famosas, y son lo más destacado de la exposición. Una de ellas es 16 Animals, un rompecabezas de madera diseñado a finales de los años 50, con las siluetas de 16 animales, entre ellos un camello, un elefante y un canguro. Tan popular fue este proyecto que, dieciséis años después, Mari diseñó otra versión del juego, 16 Fish, para el fabricante milanés Danese, con siluetas de peces, focas, un pulpo y otros animales marinos y criaturas acuáticas.
Otro aspecto de la carrera de Mari que se destaca en la exposición es la dimensión sostenible de su diseño. Decididamente adelantado a su tiempo, y muy radical para su época, el diseñador expresó este deseo en el folleto Autoprogettazione. En este libro, los curiosos podían descubrir un manual para fabricar sillas y mesas con sólo tablas y clavos. La información está libre de derechos de autor y es accesible a todo el mundo. Una vez más, Mari se mostraba vanguardista, anticipándose a la noción de código abierto.
Planteamientos innovadores, pero también intransigencia y opiniones subversivas, hicieron que Enzo Mari fuera en su día percibido y calificado como "la conciencia del diseño", explica el equipo del museo. Y con razón, su posición era la de un activista, que reclamaba una mayor responsabilidad social en el diseño, así como el acceso al conocimiento. Un mensaje que sigue estando de actualidad.

" ENZO MARI " THE DESIGN MUSEUM
224-238 KENSINGTON HIGH STREET, LONDRES (INGLATERRA)
HASTA EL 8 DE SEPTIEMBRE DE 2024
DESIGNMUSEUM.ORG