La exposición de la artista y fotógrafa Heather Agyepong en la galería Doyle Wham de Londres nos sumerge en su interior para explorar el arquetipo de la sombra según la psicología analítica de Carl Gustav Jung.
Desde 2009, esta fotógrafa, performer, actriz y artista británico-ghanesa ha explorado temas de salud mental, bienestar, invisibilidad, diáspora y archivos en su obra. Con la exposición "Through Motion", inaugurada en la galería Doyle Wham de Londres, Heather Agyepong retoma los últimos tres años de su práctica multidisciplinar en dos obras.
La primera es una performance en vídeo única, El cuerpo recuerdaCentrada en los principios de la terapia de movimiento autodirigido (el principio es mover el cuerpo sin coreografía frente a una audiencia) y acompañada de entrevistas con mujeres negras británicas que se recuperan de un trauma, esta contextualización de su propio proceso de curación representa el punto de partida de su convincente serie fotográfica. Muerte del ego.
Entre la sombra y la luz
Esta segunda obra, presentada en la galería, continúa explorando el cuerpo como archivo. La muerte del ego nos invita a una introspección de las luchas internas del artista, examinando la noción de "sombra" según las teorías de la personalidad de Carl Gustav Jung (1875-1961).
El psiquiatra suizo lo define como «algo inferior, primitivo, inadaptado y desafortunado, pero no del todo malo», y nos recuerda que «no hay luz sin sombra». Así, Heather Agyepong emprendió un largo proyecto personal de escritura y pintura para plasmar siete autorretratos que encarnan cada aspecto de su sombra a través del movimiento.
Exponer estas dos obras juntas por primera vez me brinda la oportunidad de reflexionar y revisitar, en particular, el papel terapéutico que el movimiento desempeña en mi obra. […] El acto de mirar atrás, así como hacia el interior, es vital y necesario para avanzar.ella explica.
Inspiración del cine
Para esta serie, Heather Agyepong se inspiró en el cine, particularmente en Moonlight La paleta de colores azules de Barry Jenkins y los personajes de Salir Por Jordan Peele. Según admite ella misma, esta es la primera vez que incorpora elementos de la cultura popular a su proceso creativo visual. Esta obra es a la vez «un homenaje al impacto que estas obras han tenido en su psique y un testimonio de la naturaleza cada vez más holística de su práctica artística».
Y no es de extrañar. Durante quince años, esta virtuosa, nominada al Prix Pictet y al Foam Paul Huf en tres ocasiones, ha ampliado constantemente su alcance como actriz en televisión, cine, teatro y plataformas de streaming como Netflix.
Sus obras, impregnadas de simbolismo, continúan desafiando los límites del yo, consolidando su lugar en el pensamiento contemporáneo, de manera personal y universal.
"A través del movimiento"
Galería Doyle Wham
91a Rivington Street, Londres (Inglaterra)
Hasta el 22 de marzo de 2025
