Cada mes, Flora di Carlo revela Perspicacia Sus lugares parisinos favoritos: restaurantes gourmet, hoteles con encanto y espacios culturales. Aquí está su selección de noviembre.
A DESCUBRIR
DIRECCIONES FAVORITAS
Le Bon Bock, la leyenda viviente de Montmartre
No muy lejos del Sacré-Cœur, Le Bon Bock sigue siendo uno de esos lugares donde la historia se vive. Fundado en 1879, es el restaurante más antiguo de Montmartre aún en funcionamiento. Al entrar, descubrirá el encanto de una institución: retratos antiguos que adornan las paredes, banquetas de cuero desgastado y un ambiente tranquilo donde el tiempo parece haberse detenido.
El menú ilustra esta fidelidad a la tradición francesa con una sinceridad descarada. Para empezar, el foie gras casero se acompaña con una salsa de manzana y se sirve con pan tostado, mientras que los puerros con vinagreta de ajo silvestre y avellanas trituradas celebran la simplicidad de los sabores puros.
En cuanto a la gastronomía, la generosidad es clave: el muslo de pato confitado y sus patatas Sarladaise encarnan el espíritu del terruño, como la cocina burguesa que siempre ha hecho latir el corazón de los bistrós parisinos.
De postre, la mousse de chocolate Valrhona concluye la experiencia en la más pura tradición gourmet, recordándonos que aquí la autenticidad prima sobre la sofisticación.
Más que un simple restaurante, Le Bon Bock es un recuerdo vivo de Montmartre, un lugar donde cada plato cuenta una historia tanto como evoca un sabor. En este ambiente inalterado, se cena como antes, con ese toque de alma que convierte a los grandes establecimientos parisinos en leyendas atemporales.
Añade dos letras a París: es el paraíso. –Julio Renard
El buen bock
2, rue Dancourt, París 18e
instagram.com/lebonbock_montmartre
Noucha, el discreto hotel del siglo XVIe
Está en el corazón de la tranquila y verde zona 16.e En el distrito 16 de París, el grupo Terrot inaugura un nuevo establecimiento de cuatro estrellas: Noucha. Este lugar único se inspira en la rica historia de su barrio y retoma con delicadeza el ambiente íntimo y acogedor de esta casa que perteneció a la familia Birene. Este legado lo conserva ahora uno de sus descendientes, Samuel Gelrubin, un nieto devoto. En homenaje a su abuela materna, Noucha, esta acogedora casa lleva este nombre.
Tras una discreta fachada, el hotel cultiva el arte de la intimidad. Diseñado como una elegante residencia por la diseñadora de interiores Jordane Arrivetz, Noucha presume de un mundo silencioso donde el diseño refinado, objetos vintage cuidadosamente seleccionados y materiales nobles se entrelazan para crear una atmósfera única y atemporal. Cada habitación se convierte en un refugio, con alfombras y cabeceros diseñados a medida, aparadores ensamblados pieza por pieza, y lámparas y sillas vintage: detalles que confieren a cada espacio un carácter único. Los huéspedes se sienten como en casa, regresando una y otra vez, descubriendo un libro olvidado o un cuadro que les cautiva.
En la planta baja, el íntimo bar y la terraza-cocina abierta amplían esta estética de hospitalidad discreta. Los domingos, un brunch atrae a una clientela que busca refinamiento, mientras que el restaurante ofrece un menú de temporada accesible y sofisticado.
Para empezar: pez limón crudo con crema de pepino y pepinillos en vinagre, o puerros a la parrilla con salsa virgen, kiwi y pera, ofrecen un delicioso equilibrio de frescura y sabor. Como platos principales, repollo relleno vegetariano con leche de acedera, o pollo relleno con espinacas en un jugo intenso y pimienta ahumada, muestran una cocina donde la precisión técnica se funde con la ligereza. De postre, una delicada tarta de higos con crema ligera de romero concluye la comida con un toque clásico y etéreo.
Desde el verde jardín colgante hasta los silenciosos dormitorios, cada rincón de Noucha está diseñado como un paréntesis fuera del tiempo. "El lujo debe ser cómodo, de lo contrario no es lujo". - Coco Chanel
Noucha
66, rue Jean-de-la-Fontaine, París 16e
hotelnoucha.com
Jamrock, la fuga jamaicana del 11e
Ubicado en el corazón del distrito 11e En el distrito, Jamrock trae los sonidos de Jamaica a París. Desde el momento en que entras, las paredes se llenan de ritmos reggae, las noches se animan con conciertos en vivo y el plato se convierte en el escenario de un viaje culinario generoso y soleado.
Kelly, la cofundadora, y Camille, la chef principal, fueron las impulsoras de este establecimiento, inspirándose en sus recuerdos de infancia para transmitir el espíritu de la cocina fusión. Su ambición: reinterpretar los platos clásicos jamaicanos con ingredientes franceses de temporada y de origen responsable.
El menú ofrece un delicioso repertorio. Como entrante, los camarones al mango (camarones marinados y salteados, salsa de mango con chile scotch bonnet, crema ahumada de aguacate y coco, y pepinillos de coco) marcan la pauta, al igual que los plátanos fritos y la salsa picante de mango.
En cuanto a los platos principales, el pollo Jerk sigue siendo la estrella: marinado en especias y asado lentamente, revela toda la profundidad de los sabores caribeños. Otro plato imprescindible es el pescado Escovitch: una dorada frita entera servida con pepinillos en juliana en salsa, muselina de boniato con jengibre y... festivales (Donas jamaicanas). Sin olvidar las empanadas, el rabo de buey o el tradicional arroz con guisantes.
De postre, la Rasta Rocket Cream juega con la frescura tropical: mini magnum de leche de coco, hibisco y piña, cubierto con chocolate blanco y espolvoreado con merengue de hibisco.
Jamrock atrae tanto a los amantes de la música como a quienes buscan una experiencia diferente. Aquí, la fiesta se disfruta tanto en la mesa como en el salón, en un ambiente agradable donde se comparte el exotismo.
“La cocina es la más antigua de las artes, pues Adán nació en ayunas”. – Anthelme Brillat-Savarin
Jamrock
16, rue de Candie, París 11e
Bistro Blandine, sinceridad parisina
A pocos pasos del Arco del Triunfo, el Bistro Blandine reinventa con generosidad la cocina clásica francesa. Ubicado en el número 45 de la avenida Kléber, este bistró es un establecimiento del siglo XVI.e Combina espíritu vintage y toques contemporáneos, en un entorno donde azulejos antiguos y una cocina abierta crean un ambiente cálido y elegante.
El menú, deliberadamente conciso, rinde homenaje a las tradiciones culinarias clásicas con un toque moderno. El chef Paul-Alexandre Laumont crea una cocina auténtica, elaborada con ingredientes de temporada y de origen local. Los clásicos de antaño se presentan con un toque contemporáneo: calamares fritos, tuétano y camembert asado, que combinan tradición y exquisitez.
Los entrantes abren el apetito con sabores intensos: tartar de atún picante con aguacate o tuétano de la abuela, un plato reconfortante. Los platos principales incluyen platos de autor generosos como los raviolis gratinados de Royan o el boeuf bourguignon. La sinceridad es la esencia de cada plato: sin artificios, sino una búsqueda del equilibrio entre precisión y placer.
Los postres amplían esta indulgencia con su sencillez: fresas y frambuesas servidas con nata montada a raudales, una tarta de frutas o una reconfortante mousse de chocolate. Todas estas propuestas nos recuerdan que el bistró parisino sigue siendo un lugar para compartir, donde la gente viene tanto a comer como a socializar.
En el Bistro Blandine, los precios se mantienen acordes con el deseo de combinar belleza y calidad sin ostentación. Es una visita obligada para los amantes de la auténtica cocina francesa.
"Es imposible pensar con claridad, amar bien, dormir bien si no has comido." —Virginia Woolf
Bistro Blandine
45, avenue Kléber, París 16e
Bayadère, la elegancia de los Campos Elíseos
Bayadère, la elegancia de los Campos Elíseos
Situado a dos pasos de los Campos Elíseos, Le Bayadère refleja una cierta imagen del chic parisino: una decoración refinada, un bar de moda y un restaurante gastronómico donde la cocina francesa se expresa con precisión y creatividad.
La experiencia culinaria se revela plenamente con el menú degustación (82 €), disponible solo los jueves, viernes y sábados por la noche. El viaje comienza con una copa de champán, un preludio festivo que prepara el terreno para lo que está por venir. A continuación, una mezcla de setas porcini realza la riqueza otoñal del sotobosque, antes de que un maki de pez roca, preparado como una bullabesa, le aporte un toque mediterráneo.
El viaje continúa con un filete de lubina salvaje enriquecido con acedera, una sutil combinación de frescura marina y vitalidad vegetal. A continuación, una balotina de nueces y mollejas, donde el delicado sabor del ave se funde con la ternura de las asaduras. Finalmente, la comida concluye con una nota dulce y generosa: una tarta Tatin casera, acompañada de helado de queso blanco, que equilibra a la perfección la riqueza y la ligereza.
Para los que aprecian los buenos maridajes, un maridaje de comida y vino (38 € por cuatro copas) lleva la experiencia a otro nivel y crea un diálogo con cada plato.
Entre una elegancia discreta y un dominio técnico, Le Bayadère se ha consolidado como una dirección imprescindible del distrito 8.e distrito, contemporáneo y refinado a la vez. Como dijo Curnonsky: "Cocinar es cuando las cosas saben a lo que son".
La Bayadère
35, rue de Berri, París 8e
L'Arrêt, un café creativo en el 7e
Ubicado en la rue de l'Université, L'Arrêt es más que un simple bistró parisino. Detrás de sus exquisitos platos se encuentran la chef con estrella Michelin Mashama Bailey y el empresario Johno Morisano, creador de The Grey, un legendario restaurante de Savannah. Juntos, traen a París el espíritu generoso y diverso de la "cocina sureña portuaria", nacida en Savannah y moldeada por los intercambios afroatlánticos y la historia culinaria del sur de Estados Unidos.
El menú ofrece platos clásicos franceses junto con sabores de Savannah. Para empezar, la tostada de pescado ahumado combina bacalao, patatas y anchoas, mientras que el arroz partido "Middleslins", acompañado de salchicha Morteau y camarones, ilustra la historia popular del arroz en la cocina afroamericana. Para un toque más original, las conchas de pasta estilo macarrones con queso, enriquecidas con queso cheddar, queso Comté curado y champiñones, ya se están convirtiendo en un reconfortante plato estrella.
Entre los platos, el rabo de buey estofado, aderezado con cacahuete, coco y jengibre, encarna a la perfección esta fusión de influencias. El filete de bacalao asado, servido con puré de patatas y salsa de hinojo, ofrece una interpretación más delicada de los mariscos. El Pollo del Capitán, plato estrella del chef, deleita con su puré de ajo asado y toques de curry. Por último, la cazuela de guisantes de ojo negro ofrece una versión vegetariana del cassoulet, realzada con champiñones, patatas y miso.
Las guarniciones confirman esta generosidad: remolachas asadas o habas estofadas, para compartir o para acompañar los platos.
Para el postre, el tono oscila entre lo local y lo reconfortante, entre un plato de quesos Barthélémy, una crema de chocolate casera, una tarta de queso con limón y lavanda y los helados artesanales Le Bac à Glaces (pistacho, caramelo salado, limón y albahaca o mango) que aportan frescura y placer.
L'Arrêt continúa el legado del antiguo Café L'Espérance, conservando su ambiente acogedor. La decoración, diseñada por Steven Millotti, combina la autenticidad parisina con una elegante modernidad: una barra de mármol y acero inoxidable, banquetas rediseñadas e iluminación vintage. En la planta baja, una sala abovedada amplía la experiencia en un ambiente más íntimo.
Con este proyecto, Mashama Bailey y Johno Morisano ofrecen a París mucho más que un restaurante: un puente entre el recuerdo de los bistrós parisinos y la herencia culinaria del sur de Estados Unidos. Una invitación a relajarse, compartir y saborear, fiel al nombre del lugar: L'Arrêt (La Parada).
La sentencia
36, rue de l'Université, París 7e
Divellec, el renacimiento marítimo de la margen izquierda
¿Cómo se convierte un gran restaurante en leyenda? ¿Se debe a la brillantez de un chef, al recuerdo de un lugar, a la gracia de un plato? Sin duda, todo esto a la vez, pero también a la naturaleza inesperada de un lugar que de repente trasciende su propia historia. A la sombra de Los Inválidos, en el número 18 de la rue Fabert, Divellec encarna esta magia excepcional.
Una institución parisina, el restaurante ha sido revitalizado bajo la dirección de Mathieu Pacaud y la chef Margot Bourgeois, quienes han infundido a este emblemático establecimiento de mariscos una energía contemporánea. La decoración luminosa y refinada, ideal tanto para almuerzos de negocios como para cenas íntimas, complementa a la perfección la carta de mariscos, elaborada con maestría.
Los platos ofrecen sutiles variaciones de mariscos: centolla con hinojo, lenguado a la plancha, lubina de anzuelo en costra de sal y langostinos asados. Junto a estas clásicas propuestas de mariscos, se ofrecen opciones más atrevidas: almejas gratinadas con tomillo limón, tartar de atún rojo con salsa ponzu o bacalao con alioli y verduras de temporada. Cada plato combina una técnica impecable con creatividad, revelando el espíritu salado que caracteriza al restaurante.
El servicio atento y discreto refleja este alto nivel. Aquí, nada es ostentoso: todo rezuma un equilibrio entre rigor y elegancia, fiel a la tradición de un establecimiento con estrella Michelin que se ha reinventado sin traicionar su identidad. Los precios reflejan el prestigio del restaurante, pero cada plato se vive como una experiencia única y distintiva, una fusión de tradición y modernidad. "El mar es un espacio de disciplina y de libertad." - Victor Hugo
Divellec
18, rue Fabert, París 7e
Artifex Lab, la galería del futuro
En 11e En el distrito 16, Artifex Lab destaca como una anomalía cultural: es la primera galería parisina dedicada al arte generativo y la inteligencia artificial. Más que un simple espacio expositivo, el espacio se experimenta como un laboratorio viviente, donde instalaciones inmersivas, creaciones cinéticas y residencias artísticas se combinan con una bodega, un menú de tapas y un brunch dominical.
Al frente de la dirección artística se encuentra Neb, pionero del vídeo generativo con IA, quien revoluciona las imágenes en movimiento. Director y artista visual, ha colaborado con Kyan Khojandi, Bigflo & Oli, Michel Polnareff y DJ Pone, defendiendo una visión libre y colaborativa del arte. Junto a él, Benjamin Rittner, con quince años de experiencia en la industria musical, lidera el desarrollo del espacio como un escenario vibrante, abierto y unificador. Finalmente, Yann Rusconi, emprendedor cultural, está cimentando Artifex Lab en un enfoque sostenible y centrado en las personas.
El programa también destaca figuras como Judith Darmont, pionera de la creación digital y artista asociada, que establece un vínculo directo entre obras, público y problemáticas contemporáneas.
Entre el arte generativo y el arte de vivir, Artifex Lab reinventa la galería como un espacio de experimentación, accesible tanto a los curiosos como a los apasionados.
"El arte lava el polvo de la vida cotidiana de nuestras almas". - Pablo Picasso
Laboratorio Artifex
10, rue de la Vacquerie, París 11e
Giovanni Bianco, el pan reinventado
Giovanni Bianco, un prodigio del pan francés, ganó el premio al Mejor Flan de París en 2019 y dirige una panadería contemporánea desde 2018, un paraíso para los amantes de los sabores auténticos. Este otoño, sorprende con una nueva propuesta que bien merece la pena visitar: Les Pains de Gio.
Esta es una receta única, sin harina ni levadura, desarrollada tras más de 40 pruebas para satisfacer las necesidades de cuerpos activos y una alimentación consciente. ¿La base? Skyr, huevos orgánicos, copos de avena y un toque de sal de Guérande, nada más. El resultado: una miga suave, una corteza dorada, un sabor limpio y un contenido proteico superior al 10 %, todo ello sin azúcares añadidos.
Una pequeña revolución en el mundo del pan, donde el rigor artesanal y la audacia contemporánea se unen sin traicionar nunca lo esencial: el sabor. "El pan es el rey de la mesa, y todo lo demás es simplemente su corte." – Luis Bromfield
Giovanni Bianco
49, rue Chardon-Lagache, París 16e
instagram.com/giovanni.boulangerie
Archibald, el sándwich de diseño
El 11 de septiembre, Archibald inauguró su nuevo rincón Eat by Archibald en el Louvre, en el antiguo espacio de Tartine & Co. Más que una simple panadería moderna, el establecimiento reinventa el sándwich como una creación culinaria por derecho propio. Los panes de masa madre se elaboran en su panadería del distrito 5.eSe combinan con guarniciones ideadas por un chef con experiencia en establecimientos de prestigio, mientras que los productos gourmet se seleccionan cuidadosamente. Cada receta se convierte en una composición a medida, concebida como un momento gastronómico cotidiano.
Archibald es, ante todo, una historia humana. Es la historia de Louis-Marie, quien dejó su trabajo administrativo a los 40 años para formarse como panadero, impulsado por la búsqueda del pan auténtico, un recuerdo de su infancia. Junto a él está Ève, su esposa, exdirectora financiera, quien lo apoya en esta aventura. Juntos, imaginan una panadería de nueva generación, donde la tradición se fusiona con la innovación y el respeto por los ingredientes.
En cada uno de sus puntos de venta, Archibald ofrece una gama de panes 100 % orgánicos, vendidos al peso, en piezas o por rebanada, con entrega diaria en bicicleta, recién salidos del horno. Un auténtico paraíso para los amantes del buen pan, la marca se ha consolidado como un modelo sostenible y comprometido, donde la excelencia se combina con la sencillez.
Archibald se convierte así en algo más que una simple panadería: un estilo de vida parisino, donde puedes disfrutar de un almuerzo rápido sin sacrificar la calidad. Con EAT by Archibald, el Louvre da la bienvenida a una visión del sándwich francés: simple, refinada y arraigada en la excelencia del pan.
"La simplicidad es la máxima sofisticación". – Leonardo da Vinci
Archibald
6, rue Jean-Jacques-Rousseau, París 1er
instagram.com/boulangerie.archibald
Haze, el aliento del bar clandestino moderno
Tras su ornamentación asiática y laca roja, Haze se revela como un secreto bien guardado. Concebido por Thomas Sonnier y Hamza Ahsaini, este bar rinde homenaje a los bares clandestinos de la Ley Seca, esos refugios donde se disfrutaba la libertad en voz baja.
Bañados por una luz ámbar, los terciopelos rojos y las lacas carmín de Bruno Rozenfeld crean una atmósfera silenciosa, casi cinematográfica. En la barra, diseñada por Élodie Bouard, los bármanes Renaud dos Santos y Archibald Lees reinventan los clásicos bajo la dirección del mixólogo Johann Bouard, fundador de Mi laboratorio en París.
La Margarita BBQ y Hielo de Piña Ahumada combina mezcal y piña ahumada; el Julep de Menta y Avellana combina ron ámbar y avellana; mientras que el Cóctel de Champán rinde homenaje a la elegancia de antaño. Cada copa cuenta una historia; cada sabor, un viaje.
En el sótano, una sala de fumadores decorada por el artista callejero Ardif realza la experiencia. Los precios reflejan la precisión del servicio: justos y comedidos, como un lugar donde todo parece diseñado para crear el momento perfecto.
"La prohibición... es aún mejor que no beber alcohol en absoluto." – Will Rogers
Calina
4, rue del Arco de Triunfo, París 17e
El bar del Hotel Balzac: elegancia en confianza
A pocos pasos de los Campos Elíseos, el bar del Hôtel Balzac cultiva una elegancia discreta, ese tipo de lugar que se descubre por casualidad y al que se regresa por elección propia. Tras la discreta fachada del nuevo establecimiento, diseñado por Bertrand Hospitality, este íntimo bar cautiva con su atmósfera parisina de bar clandestino: iluminación tenue, sillones mullidos y susurros en lugar de conversaciones. Tras la barra, Julien Quettier, jefe de barra, crea una carta inspirada en el universo de Honoré de Balzac. Cada cóctel evoca un personaje o una escena: infusiones florales, licores amaderados, frutas maduras y delicadas cáscaras interactúan como palabras en una frase perfectamente elaborada. Lugar de confidencias y encuentros, el bar se convierte, durante la Semana de la Moda, en un discreto refugio para creativos y curiosos. Los precios reflejan el espíritu del lugar: refinados y razonables.
"Creo en la noche." - Rainer María Rilke
El bar del Hotel Balzac
6, rue Balzac, París 8e
Objeto de deseo: un cuchillo perfecto, el arte de la artesanía japonesa en París
En ciertos lugares parisinos, se redescubre el silencio del gesto. Ese instante suspendido en el que la hoja toca la tela, cuando el sonido del metal reemplaza a las palabras.
En pleno barrio de Marais, Ogata ofrece un entorno tranquilo donde la gastronomía se convierte en un ritual. Alrededor del mostrador de madera, la precisión japonesa adorna la mesa con cuchillos Miyabi, auténticas obras de artesanía. Forjadas según la tradición Seki, estas hojas finas y equilibradas combinan el rigor alemán con la delicadeza japonesa. Bajo la suave luz, el filo se convierte en una caricia: corta delicadamente el pescado, da forma a las verduras y esculpe la simplicidad. Con cada movimiento, se percibe la filosofía de una artesanía donde la mano y la mente se funden.
La comida, acentuada por texturas sutiles y sabores precisos, refuerza esta idea de equilibrio: se aprecia la delicada textura del arroz, la cocción perfecta, la belleza de un gesto repetido hasta que se convierte en algo natural. Los cuchillos Miyabi, fruto de la experiencia del Grupo Zwilling, reflejan esta búsqueda de la perfección: forjados y pulidos a mano, encarnan la elegancia funcional de una herramienta diseñada para durar y transmitirse de generación en generación. Una herramienta donde el precio importa.
"Las manos, herramientas de la mente sin las cuales el pensamiento no es más que una quimera." » Aslan (Alain Gourdon)
Ogata París – 16, rue Debelleyme, París 3e
Miyabi – Casa de cubiertos del Grupo Zwilling
Spa Guerlain, el santuario del bienestar real
A pocos minutos de París, el Waldorf Astoria Versailles – Trianon Palace presenta la nueva imagen de su Spa Guerlain. Un auténtico santuario de 2.800 metros cuadrados, el spa se erige como un templo de absoluto bienestar, donde el lujo y la serenidad se fusionan en un entorno sublime.
Bajo un majestuoso techo de cristal, la icónica piscina ahora está iluminada por mosaicos dorados inspirados en el escudo de armas de Versalles. Un espacio bañado por la luz natural, ampliado por un íntimo solárium, redefine la experiencia de relajación. La refinada estética del espacio —tonos icónicos, materiales nobles, líneas depuradas— rinde homenaje al legado del Rey Sol a la vez que ofrece una modernidad relajante.
En las 14 salas de tratamiento, la experiencia Guerlain es un ritual a medida. Cada tratamiento comienza con un diagnóstico de belleza preciso y una selección aromática personalizada. El tratamiento insignia, "El Secreto de la Reina/Rey", ejemplifica esta filosofía: un protocolo donde la tradición y las técnicas contemporáneas se fusionan para relajar la mente y liberar tensiones. Los terapeutas orquestan cada gesto como una ceremonia íntima.
El spa va más allá de los tratamientos sencillos, ofreciendo una experiencia completa: sauna, hammam, ducha Vichy, estudio de yoga, gimnasio abierto las 24 horas y pistas de tenis (de temporada). Esta oferta se complementa con el Trianon Wellness Club, diseñado con programas anuales para un enfoque holístico del bienestar. El acceso ilimitado a las instalaciones, las citas exclusivas, el asesoramiento nutricional y las rutinas personalizadas convierten la membresía en un auténtico estilo de vida.
El Club Imperial de Guerlain refuerza esta filosofía con prestigiosas suscripciones —Orchidée, Impériale, Black— que ofrecen un servicio personalizado y tratamientos regulares. Es una forma de prolongar el ritual Guerlain en el tiempo, combinando privilegio y excelencia.
El Spa Guerlain es más que un lugar: es un reino. Aquí, el lujo se vive en la precisión de los detalles, en una atmósfera donde cada gesto, cada destello de luz, invita a la desconexión.
"El lujo es una necesidad que comienza donde termina la necesidad". – Coco Chanel
Spa Guerlain – Waldorf Astoria Versalles – Palacio Trianon
1, bulevar de la Reina, Versalles
ESCAPE CULTURAL
Exposición Soulages: El Maestro del Negro
Este otoño, París celebra el poder radical de Pierre Soulages en una exposición magistral en el Museo de Luxemburgo. Hasta el 11 de enero de 2026, el espacio museístico se transforma en un resonador de luz, albergando lienzos monumentales donde el negro dialoga con el tiempo, la memoria y la espiritualidad. Más que una retrospectiva, es una inmersión en el universo de un artista que ha hecho del negro un color absoluto e incandescente, que consume y revela todos los demás. "El negro es un color en sí mismo, que abarca y consume a todos los demás". – Henri Matisse
"Soulages, otra luz"
19, rue de Vaugirard, París 6e
Hasta 11 enero 2026
museeduluxembourg.fr/fr/agenda/evenement/soulages-une-autre-lumiere
1925–2025, Cien años de Art Déco
Cien años después de la exposición de 1925 que impulsó el movimiento al escenario mundial, el Museo de Artes Decorativas rinde homenaje al Art Decó y su modernidad atemporal.
Más de 1000 obras —muebles escultóricos, joyas, carteles, objetos de arte y creaciones de moda— dan testimonio de un siglo de elegancia e innovación. La escenografía inmersiva crea un diálogo entre las obras maestras de los locos años veinte y la audacia contemporánea, como lo ejemplifica el mítico Orient Express reimaginado por Maxime d'Angeac.
Un viaje sensorial a un siglo donde el lujo se combinaba con el diseño de vanguardia.
MAD, Museo de Artes Decorativas, París 1er
Hasta el 26 de abril de 2026
madparis.fr/1925-2025-Cent-ans-d-Art-deco
Bugonia Yorgos Lanthimos: Entre la sátira y la ciencia ficción
Con BugoniaEl director griego revisita la película surcoreana ¡Salva el planeta verde! (2003). La historia presenta a dos inadaptados convencidos de que una poderosa empresaria es un auténtico extraterrestre. Combinando thriller, sátira social y comedia absurda, Lanthimos ofrece otra inmersión en lo irracional, protagonizada por Emma Stone y Jesse Plemons. Su estreno está previsto para el 26 de noviembre de 2025.
Vida privada Jodie Foster se enfrenta a sus demonios internos
Dans Una vida privadaJodie Foster interpreta a una psiquiatra cuya vida da un vuelco cuando un paciente despierta heridas profundas en su interior. Enfrentada a sus propias contradicciones, navega entre los secretos, la verdad y la búsqueda de la paz. Junto a Daniel Auteuil, la actriz encuentra un papel a la altura de su intensidad. Estreno previsto para el 26 de noviembre de 2025.
Guillermo del Toro resucita el mito de Frankenstein
El cineasta mexicano revisita la obra fundamental de Mary Shelley con un enfoque marcadamente gótico. En esta reinvención, Oscar Isaac interpreta al famoso científico obsesionado con la creación de vida, mientras que la criatura se convierte en un reflejo de sus angustias y su humanidad rota. Fiel a su estilo visual, del Toro promete un espectáculo oscuro y lírico. Estreno mundial el 17 de octubre de 2025 y en Netflix el 7 de noviembre de 2025.
