“PIERRE SOULAGES. L’INCONTRO”: LA GRANDE MOSTRA

« Un dipinto non dovrebbe essere il luogo di una narrazione, ma di un'esperienza. " ha affermato Pierre Soulages. Ed è proprio questa esperienza che il Museo Fabre ci invita a vivere dal 28 giugno, dandoci l'opportunità di venire a scoprire o riscoprire la forza e la singolarità di questo straordinario artista. 

Pierre Soulages, Dipinto 222 x 314 cm, 24 febbraio 2008, acrilico su tela, 2 elementi giustapposti di 222 x 157 cm, Collezione CS
© Foto Vincent Cunillère © Adagp, Parigi, 2025

La nascita di un artista

Il pittore e incisore francese Pierre Soulages è uno dei più grandi artisti della sua generazione. Nato a Rodez nel 1919, ha lasciato il segno nell'arte contemporanea attraverso la sua costante ricerca creativa, in bilico tra il rifiuto del conformismo e l'audacia della sperimentazione. Celebre per aver rivelato i riflessi della luce attraverso il nero, le sue opere sono state esposte in tutto il mondo, dal Senegal alla Cina, passando per Brasile, Stati Uniti e Indonesia. Nel 2019, questo pioniere è stato ancora protagonista di una mostra personale al Museo del Louvre, un onore eccezionale per un artista vivente. Scomparso nel 2022 all'età di 102 anni, Pierre Soulages lascia un'importante eredità artistica, che il Museo Fabre intende presentare in una mostra speciale opportunamente intitolata "Pierre Soulages: L'Incontro". Richiamando uno dei dipinti iconici di Gustave Courbet conservato al Musée Fabre, questo titolo riflette sottilmente l'incontro dell'artista con la storia dell'arte che lo ha preceduto, così come con quella del suo tempo, nel corso della mostra. Un viaggio immersivo nel cuore della creazione contemporanea!

Pierre Soulages e il Museo Fabre: legami stretti

« Questo museo ha significato molto per me più di ogni altro. "", scrisse Pierre Soulages alla fine della sua vita. Va detto che la storia tra l'artista e il Museo Fabre iniziò ottant'anni prima, durante la Seconda Guerra Mondiale, quando si stava preparando per un incarico di insegnante di disegno presso la Scuola di Belle Arti di Montpellier. Visitatore fedele dell'istituzione per tutta la vita, Pierre Soulages nutrì il desiderio di contribuire a rendere questo museo una porta d'accesso all'arte, accessibile a tutti. Nel 2005, donò 20 opere alla città di Montpellier e mise in prestito 10 tele. Questa donazione eccezionale è ciò che il Museo Fabre intende valorizzare attraverso il suo omaggio al maestro. Concepita come una retrospettiva, questa mostra si sviluppa su quasi 1.200 metri quadrati con un approccio ciclico, rispettando lo spirito originale della presentazione che l'artista aveva immaginato nelle gallerie a lui permanentemente dedicate. In totale, non meno di 120 tele, opere su carta, rame, bronzo e vetro provenienti da importanti collezioni pubbliche e private europee sono presentate insieme a una selezione di dipinti di Rembrandt, Van Gogh, Mondrian, Picasso, Pierrette Bloch e Zao Wou-Ki. Questi incontri – artistici, formali, teorici e personali – tra Soulages e la storia dell'arte costituiscono una magistrale celebrazione del bicentenario del Museo Fabre.  

Pierre Soulages, Dipinto 146 x 114 cm, 1950, olio su tela, 145,5 x 113,5 cm, Parigi, Centro
Pompidou, Mnam/Cci, Acquisto statale, 1951, attribuzione, 1952, inv. AM 3136 P
© Centro Pompidou, MNAM-CCI, Dist. Grand PalaisRmn / immagine Centre Pompidou, MNAM-CCI © Adagp, Parigi, 2025

L'intero universo di Soulages in sei capitoli 

Attraverso un percorso in sei capitoli, la mostra intende mettere in luce i diversi momenti della vita e della carriera di Pierre Soulages. 

Immersa nell'arte parietale e nelle sue grotte decorate, la prima sezione rivela l'onnipresenza del mondo delle origini nell'approccio dell'artista. Nel contesto di una tabula rasa propria del dopoguerra, Pierre Soulages inizia in questo periodo a lavorare con mordenti di noce, catrami o ferro arrugginito per sviluppare una materia pittorica dall'aspetto minerale e tellurico.

Il secondo capitolo, intitolato "Costruire la pittura", esplora l'approccio tridimensionale dell'artista nei suoi dipinti degli anni '1950. Rifiutando ogni lirismo e gestualità, Pierre Soulages concepì lo spazio occupato dalle sue tele come un'architettura e sviluppò i propri strumenti pittorici. Nelle sue mani, pennelli e raschietti creavano diversi strati sulle sue opere, rivelando la piena profondità della materia. 

Il visitatore sarà poi invitato a scoprire il periodo cosiddetto "cistercense" dell'artista, attraverso una raccolta di tele degli anni '1970, definite "macrografie" dal critico Harold Rosenberg. Ma anche alcune Outrenoirs Le opere recenti, ispirate alla calligrafia cinese, presentano grandi scritture illeggibili che riflettono il desiderio di Pierre Soulages di una sorta di silenzio artistico. Un'intenzione al limite dell'ineffabile e sfidante delle parole...

La quarta sezione esplora la fascinazione di Pierre Soulages per il nero e la luce. Culmine della sua ricerca su come far emergere la luce dal nero, Outrenoirs occupano tutta la seconda metà della carriera del pittore. Nelle sue opere monopigmento ricoperte interamente di vernice nera, l'artista riesce nell'impresa di offrire allo spettatore, al mutare del tempo e del movimento nello spazio, lo spettacolo di intensi effetti di contrasto luminoso che sembrano emergere dalle profondità della tela. 

In quanto opposto del nero, anche il bianco gioca un ruolo importante nell'opera di Soulages. La quinta parte è dedicata al confronto diretto e radicale tra questi due colori. Già presente come punti luce o come sfondo nei dipinti, dal 1999 in poi, il bianco riappare nelle Fuori dai giochi, assumendo la forma di linee fragili, simili a strappi, o di tagli incisivi sulla carta, che creano rotture sulla superficie.

Il sesto e ultimo capitolo della mostra è dedicato alla percezione dello spazio nella pittura di Soulages, sia all'interno delle tele stesse sia nel loro dialogo con lo spazio circostante. Così, alcune delle sue opere monumentali, i polittici, sono presentate al centro dello spazio e sospese tramite cavi, secondo un sistema ideato da Soulages nel 1966 per una retrospettiva a Houston. L'obiettivo? Creare una vera e propria interazione fisica e tattile tra il visitatore e il dipinto. 

In definitiva, “Pierre Soulages. L’incontro” è molto più di una mostra: è un’avventura multisensoriale che ci offre una porta d’accesso all’arte contemporanea attraverso gli occhi di un artista libero che non ha mai smesso di creare… 

"Pierre Soulages. L'incontro"
Museo di Fabre
39, boulevard Bonne-Nouvelle, Montpellier
Dal 28 giugno 2025 al 4 gennaio 2026

museefabre.fr

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