Prima della sua inaugurazione ufficiale prevista per il 2027, l'Hôtel de la Lauzière apre eccezionalmente le sue porte in occasione del festival di fotografia Rencontres d'Arles. In questo edificio attualmente sottoposto a un'ampia ristrutturazione, Rimarrà gravità Questa raccolta riunisce le opere di Adrianna Wallis e Diane Esmond attorno a una domanda comune: cosa rimane quando oggetti, luoghi o esseri sembrano essere scomparsi?
«Puoi svuotare un appartamento, puoi persino togliere l'aria, ma la gravità rimarrà sempre», scrisse il fisico Joël Chevrier. Una gravità che, qui, trascende le leggi della fisica. La gravità che trattiene i ricordi quando gli oggetti scompaiono, le opere d'arte quando sembrano perdute, i luoghi quando attraversano il tempo. Per il festival di fotografia Rencontres d'Arles 2026, l'Hôtel de la Lauzière apre eccezionalmente le sue porte prima della ristrutturazione finale, prevista per il 2027. Conversazioni sulla vita, l'annuncio del James Barnor Prize e l'arte contemporanea compongono questa seconda stagione estiva. Al centro del programma, “ Gravity Will Remain ”, presentata dalla Anne-Laure Buffard Gallery, riunisce le opere di Adrianna Wallis e Diane Esmond in uno spazio che sembra recare esso stesso le tracce di questa memoria.


Ancor prima che le opere vengano esposte, il luogo racconta già una storia. Chiuso al pubblico per oltre sessant'anni, l'Hôtel de la Lauzière appare ora in uno stato di transizione. I lavori di restauro hanno lasciato le pareti spoglie, rivelando soffitti affrescati del XVII secolo, pietre lavorate e tracce delle diverse epoche che hanno plasmato l'edificio. Nulla sembra completamente restaurato, nulla è stato del tutto cancellato. L'architettura stessa diventa un archivio, dove ogni strato rimosso rivela una memoria più antica.
Nel 2021, Adrianna Wallis ha riportato alla luce una storia familiare rimasta sepolta per quasi 80 anni. Le ricerche degli storici hanno rivelato che la sua famiglia era stata espropriata durante la Seconda Guerra Mondiale e che gran parte delle opere di sua nonna, la pittrice Diane Esmond, erano scomparse. Da questa rivelazione, il suo lavoro ha preso una nuova direzione. Non cerca più di ricostruire ciò che è andato perduto, ma di esplorare ciò che rimane: una traccia, un oggetto, un ricordo, a volte semplicemente un nome. Perché qualcosa rimane sempre. Ci sono gli inventari scritti a memoria dalle famiglie dopo la guerra. Ci sono alcune tele salvate dall'oblio. Ci sono oggetti assenti i cui nomi continuano a esistere. E ci sono i gesti.

Attraverso le sue fotografie, i suoi frottage e i testi dipinti a mano, Adrianna Wallis non cerca mai di sostituire ciò che è scomparso. Piuttosto, ne rivela la persistenza. Un cucchiaio, un pezzo di stoffa, poche parole bastano a restituire presenza a ciò che sembrava condannato all'oblio. Le opere si sviluppano con sobrietà. Non raffigurano l'assenza; ne tracciano i contorni.
La stessa tensione pervade Bijou bougie (Candle Jewel) , senza dubbio una delle opere più inquietanti della mostra. Creata nel 2012, quasi dieci anni prima che l'artista scoprisse la storia della sua famiglia, l'opera assume ora una risonanza inaspettata. Una collana di perle di cera si scioglie lentamente sotto la fiamma. L'oggetto scompare così come esiste. Il materiale si trasforma, ma la trasmissione rimane. L'opera sembra quindi porre un interrogativo che attraversa tutta la mostra: che fine fanno i ricordi quando gli oggetti che li custodivano non esistono più? In contrasto con queste opere contemporanee, i dipinti di Diane Esmond ampliano il dialogo. Paesaggi, interni, nature morte e scene di vita quotidiana testimoniano uno sguardo che cerca meno di rappresentare fedelmente la realtà che di preservarne l'impronta sensibile. I colori persistono, le forme a volte svaniscono, i contorni si fanno più liberi. Il dipinto non documenta più un momento; ne conserva la memoria.


In questo dialogo tra i due artisti, il luogo stesso diventa un terzo protagonista. La muratura a vista, i soffitti riportati alla luce dai restauri e i segni lasciati dai secoli sembrano dialogare con le opere. Come gli archivi esplorati da Adrianna Wallis o le tele riscoperte di Diane Esmond, l'Hôtel de la Lauzière ci ricorda che la cancellazione non è mai una scomparsa completa. Alcune storie rimangono, sepolte sotto strati di tempo, finché uno sguardo attento non le riporta alla luce.
La mostra, intitolata "Il restera la gravité" (La gravità resterà), racconta più di una semplice storia familiare. Esplora ciò che sopravvive alla scomparsa: oggetti, opere d'arte, luoghi, ma anche i gesti e le storie che continuano a circolare tra le generazioni. In un edificio che rinasce gradualmente dal proprio passato, questo incontro tra Adrianna Wallis e Diane Esmond ci ricorda che la memoria non si conserva solo negli archivi, ma persiste anche in ciò che sembrava svanito.

La gravità rimarrà , Adrianna Wallis e Diane Esmond
A cura della galleria Anne-Laure Buffard







