Ogni primavera, il Giardino delle Tuileries si trasforma nell'epicentro mondiale del design da collezione. Per la sua 28ª edizione, che si terrà dall'8 al 12 aprile 2026, PAD Paris si conferma un evento fondamentale nel panorama culturale internazionale. Fondato nel 1998 da Patrick Perrin, questo evento non è una semplice fiera commerciale, ma un vero e proprio polo culturale dove il design da collezione trova la sua massima espressione.
Investendo in questo cuore pulsante della capitale, tra le gallerie della Rive Gauche e quelle della Rive Droite, la fiera crea un dialogo unico tra storia, mercato e pura creatività. È qui che, stagione dopo stagione, si scrive una certa idea dell'arte di vivere francese, guidata da un rigore curatoriale che eleva l'oggetto quotidiano al rango di disciplina artistica.
L'identità di PAD Paris si fonda sulla sua capacità di trasformare ogni stand in una scenografia davvero unica. I visitatori non sono invitati a consultare un inventario, ma a esplorare mondi ricchi e coinvolgenti, permeati di narrazioni. Per questa edizione, settantasette gallerie francesi e internazionali hanno accolto la sfida di presentare opere che riflettano i desideri estetici e artistici del nostro tempo. Questo evento annuale, che attira 26.000 visitatori, si è affermato come un barometro imprescindibile, capace di rivelare le tendenze e al contempo di plasmare il mercato del design da collezione. Quest'anno, la prestigiosa giuria, presieduta da Laura Gonzalez, avrà il compito di premiare l'eccellenza attraverso tre riconoscimenti: il Premio Stand, il Premio Design Contemporaneo e il Premio Design Storico.
Tra le proposte più significative di quest'anno, la Brazil Modernist Gallery si distingue come un vitale ponte culturale tra San Paolo e Parigi. Sotto la direzione di Caroliny Pereira e Vladimir Matis, la galleria presenta una selezione che rende omaggio al patrimonio modernista brasiliano, celebrandone al contempo la vitalità contemporanea. La mostra mette in luce rari pezzi modernisti di designer iconici come Joaquim Tenreiro e José Zanine Caldas. Mettendo in dialogo queste icone del XX secolo con creazioni contemporanee di Lucas Recchia e Estudio Rain, la galleria illustra un'affascinante continuità estetica in cui legni esotici e forme organiche ereditate dal passato trovano una risonanza moderna e audace.
Con un approccio altrettanto esclusivo, Maison Yves Salomon lancia il suo nuovo dipartimento, Yves Salomon Éditions, segnando un notevole ingresso nel mondo dell'arredamento da collezione. All'incrocio tra design contemporaneo e attività espositiva, questo progetto offre pezzi in edizione limitata o unici, creati in collaborazione con designer ospiti come Dimorestudio. L'approccio è decisamente curatoriale, con l'obiettivo di reinterpretare i materiali iconici e la maestria artigianale della Maison per dare vita a oggetti dalle dimensioni scultoree. Questo approccio sottolinea l'attuale evoluzione del design, dove i confini tra moda, artigianato di lusso e arredamento si fanno sempre più labili per creare pezzi vivibili e poetici.
Per celebrare il suo decimo anniversario, la galleria Spazio Nobile di Bruxelles presenta la mostra Sogno ad occhi aperti: tutte le strade portano a RomaQuesta selezione celebrativa riunisce 21 artisti eccezionali, tra cui Sébastien Caporusso, Pierre Charrié, Vincent Fournier, Garnier & Linker, Kaspar Hamacher, Bela Silva e Kiki van Eijk. Attraverso queste opere, la galleria prosegue la sua esplorazione della qualità minerale e del gesto artistico, trasformando l'oggetto funzionale in scultura emozionale. In una simile ricerca di significato, la galleria St. Vincents di Anversa mette in risalto gesto e intenzione attraverso commissioni esclusive che fondono talenti affermati ed emergenti. La galleria Mia Karlova, infine, offre uno spazio in cui la sensibilità artistica incontra una profonda consapevolezza ambientale, elevando il riutilizzo a un atto veramente creativo che apre nuove prospettive sulla nostra vita quotidiana.
In ventotto anni, PAD è riuscita nella sua missione: creare uno spazio di dialogo tra generazioni di galleristi e collezionisti. La fiera è un terreno fertile dove il passato ispira il presente e plasma il futuro dei nostri interni. Supportando le gallerie emergenti attraverso una politica di accesso strutturata, l'evento garantisce il costante rinnovamento di una scena artistica in continua evoluzione. PAD Paris non è solo una vetrina per il mercato; è una piattaforma di scambio di conoscenze che invita tutti a riflettere sul ruolo del design nella società e nelle arti. Immersa tra i sentieri del Giardino delle Tuileries, l'esperienza è pensata per essere completa, coniugando la scoperta di capolavori storici con quella di opere contemporanee che andranno a comporre le collezioni di domani.
Informazioni pratiche
PAD Parigi
Jardin des Tuileries
Ingresso di Parigi su rue Castiglione, 75001 Parigi
Da 8 a 12 Aprile 2026
