Tra gli oggetti utilitari e quelli che seducono, incontriamo pezzi più rari: quelli che invitano a un viaggio intimo. Noi., un giovane progetto italo-brasiliano fondato da Juliana Valeriano e dal designer Lorenzo Olivetto, che lo guida creativamente, appartiene proprio a questa categoria.
A differenza dei marchi che collezionano forme come se allineassero argomenti di marketing, noi. rivendica un territorio unico: quello in cui l'oggetto diventa conversazione, dove la materia diventa pensiero, dove il design riscopre quella carica emozionale che il mercato a volte dimentica di onorare.
“Non oggetti da possedere, ma con cui vivere », afferma il manifesto del brand, condensando in una formula l'ambizione di fare del design prima di tutto un'esperienza.
La storia inizia con una semplice premessa: le nostre vite sono piene di imperfezioni e contraddizioni, quindi perché i nostri oggetti dovrebbero essere diversi? Questa riflessione è al centro della prima raccolta di noi., Il mio erroreche esplora il concetto di errore, non come un errore da correggere, ma come un fertile punto di partenza. Nel documento di presentazione della collezione, il designer Lorenzo Olivetto si chiede: "E se l'imperfezione fosse il punto di partenza più onesto?" »
Questa domanda permea l'intera Il mio errore e ne definisce l'ambito: trasformare l'errore in uno spazio da abitare, un territorio di espressione, quasi un'identità. Tuttavia, si tratta di un campo di esplorazione specifico di questa prima collezione, e non di un principio fisso del marchio, le cui proposte future si concentreranno su altre dimensioni dell'esperienza umana.
Sedia MyMistake Incarna questa filosofia con sorprendente chiarezza. Sedia da un lato, chaise longue dall'altro, rifiuta qualsiasi orientamento fisso, qualsiasi gerarchia tra un modo "buono" e uno "cattivo". La sua silhouette asimmetrica, libera, quasi instabile, si oppone direttamente all'ossessione del design contemporaneo per la simmetria e il controllo. Non è lì per correggere la nostra postura, ma per mettere in discussione il nostro rapporto con i nostri limiti. Si legge più come un segno che come una seduta. Inoltre, Lorenzo Olivetto insiste: « Non è una sedia su cui ti siedi. È una sedia con cui ti siedi. » La distinzione è sottile e fondamentale. Non consumiamo più un oggetto: coesistiamo con un'idea.
Lo stesso cambiamento si riscontra in Specchio MyMistakeQuesto pezzo è altrettanto radicale. A differenza degli specchi tradizionali, che promettono un riflesso fedele – o quantomeno lusinghiero – questo distorce, frammenta ed espone i punti ciechi. Ci costringe a considerare l'imperfezione non come un difetto da nascondere, ma come una firma personale. Il designer vuole che l'oggetto ci metta a confronto con la nostra immagine senza indulgenza, ma anche senza giudizio. L'errore diventa quindi un linguaggio, un nuovo quadro di riferimento per l'autointerpretazione. Lo specchio rifiuta il conformismo, adottando una posizione apertamente "antiformista", secondo il comunicato stampa.
Entrambi i pezzi sono prodotti in edizione limitata – 50 sedie, 25 specchi – e stampati in 3D con polimeri riciclati. Questa scelta tecnica non riguarda solo la sostenibilità, ma anche il significato: il materiale si presta a trasformazioni e irregolarità, come una metafora di ciò che Il mio errore cerca di accrescere il valore. Ogni pezzo viene poi autenticato con NFT tramite un chip NFC, conferendo all'oggetto un'esistenza tracciabile, quasi biografica. Anche i colori hanno una carica emotiva: Amber Echo, Violet Medusa, Lucid Void... Nomi che evocano più uno stato emotivo che una tavolozza.
La registrazione di noi. Nel panorama del design contemporaneo, questo diventa chiaro. In un momento in cui il mercato dell'arredamento di design da collezione supera i 50 miliardi di dollari e si sta spostando verso pezzi narrativi ed emozionali, il marchio offre un'alternativa concettuale e profondamente accessibile: non oggetti da ammirare, ma oggetti che ci guardano. La promessa non è quella di decorare uno spazio, ma di aprire un dialogo con chi lo abita.
noi. è forse soprattutto questo: un tentativo di restituire all'oggetto il potere di provocare il pensiero. Di fare del design un luogo di interrogazione. Di offrire, in un mondo saturo di certezze, la preziosa possibilità di sostare sulla soglia dell'errore – e forse trovarvi una verità.
