Lo sgabello è spesso un oggetto modesto e un po' dimenticato; nascosto in un angolo, ha una sua funzione. Tre studi di design hanno reinventato questo classico, rendendolo facilmente adattabile, complesso e innovativo. Cosa intendiamo con la parola "sgabello"? Una seduta senza schienale né braccioli, pensata per essere pratica e pragmatica, o derivati come sgabelli da bar e pouf. Le tendenze che accompagnano questo mercato trasmettono valori di sostenibilità, creatività, innovazione tecnologica e funzionalità. Alcuni stanno approfittando della stabilità del mercato per migliorare l'utilizzo di questo classico.
I nuovi materiali
MVE-Collection è uno studio di design con sede a Parigi che sfida le convenzioni del mercato dell'arredamento. Utilizza materiali eccezionali e lavorazioni artigianali uniche, guidate da una creatività d'avanguardia. Dall'alluminio riciclato e dal legno locale alle fibre naturali, MVE-Collection esplora tutte le opportunità che il settore del design può cogliere per adattarsi alle tendenze in continua evoluzione del mondo contemporaneo. Il mattone è un materiale urbano, altamente resistente e molto facile da lavorare. Si adatta bene al settore edile. Il colore terracotta e la sua estetica grezza evocano nozioni di tempo e una tradizione quasi arcaica, lontana dall'idea di innovazione e modernità. Eppure, lo studio ha creato una collezione interamente dedicata al mattone, con design vincolati dalla sua forma intrinseca. I suoi sgabelli conferiscono carattere a uno spazio abitativo grazie al loro design distintivo e alla texture non convenzionale, che rompono con l'immagine tradizionale di questa tipologia di seduta.
Un nuovo modo di guardare lo sgabello
Adrian Bursell e Siri Svedborg sono due designer attratti dalla sperimentazione. La loro ultima collezione di mobili e illuminazione, Pastello di pinoLa collezione è realizzata interamente in legno. Fin qui, tutto normale! Ma avvicinandosi ai pezzi, il pattern diventa più chiaro: le linee ripetitive che li colorano sono disegnate con pastelli a cera. Il movimento ritmico della mano crea un pattern unico di dettagli casuali e sperimentali. Lontani da un approccio industriale al design di mobili, i due designer enfatizzano la narrazione e il valore artigianale del processo creativo. Sfumano i confini tra i nobili principi dell'artigianato e la qualità di un gesto semplice, impreciso e casuale. Traggono ispirazione dall'arte popolare tradizionale svedese. allmoge, che consiste nell'utilizzare strumenti e materiali molto accessibili: colla, vernice, tempera all'uovo e oli, per personalizzare oggetti e mobili.
Tutto per la comunità
Fondato nel 2014, lo studio di design Spacon abbraccia una dimensione sperimentale e umana nella creazione dei suoi oggetti di design. Il loro obiettivo principale è sostenere un approccio olistico che unisce narrazione e funzionalità per risultati a beneficio della società. Il loro stile è permeato da una cultura popolare e inclusiva, mentre Spacon spinge i confini dell'industria dell'arredamento e del design creando prodotti che si adattano ai loro ambienti. Un team multidisciplinare promuove il lavoro collaborativo per padroneggiare ogni aspetto di uno spazio abitativo e/o di un oggetto pratico. La loro ultima panca Panca ADP È composta da quattro sedute individuali girevoli a piacere. Ispirata allo sgabello da batterista regolabile in altezza, questa panca si integra perfettamente negli spazi pubblici. Può essere configurata in base alle esigenze del proprietario: 4 sedute, 2 sedute e 2 tavolini, 3 sedute e 1 tavolo... La varietà di combinazioni consente di soddisfare un'ampia gamma di esigenze.
Il mercato del design è saturo di oggetti realizzati con materiali convenzionali. Per scoprire nuove opportunità ed esperienze, alcuni designer e studi di design stanno giocando con il concetto di narrazione, nuovi materiali e un processo creativo unico.
