Il Virginia Museum of Fine Arts espone le opere di una trentina di artisti americani di origine ungherese che hanno rivoluzionato il linguaggio della fotografia nel XX secolo.

"La fotografia degli americani di origine ungherese è una storia importante ma poco raccontata", afferma Alex Nyerges, amministratore e direttore esecutivo del Virginia Museum of Fine Arts (VMFA). "In qualità di uno dei dieci principali musei d'arte del Paese, l'istituzione è ben posizionata, e di fatto chiamata, a contribuire a fare da apripista per raccontarla". Queste sono le parole che definiscono questa interessante mostra, organizzata in collaborazione con Károly Kincses, direttore e fondatore del Museo ungherese della fotografia. La mostra fa luce su un capitolo mancante della storia dell'arte, esaminando la "portata geografica e la notevole influenza" che questi artisti ungheresi-americani hanno avuto sulla fotografia del XX secolo.

FIGURE DI SPICCO

Questa raccolta di oltre 170 opere si concentra in particolare sull'impatto di questi creatori in centri urbani come New York, Chicago e Los Angeles. Soprattutto, questo corpus fotografico mostra come questi emigranti del periodo tra le due guerre, molti dei quali hanno dovuto fuggire e cambiare il proprio cognome, hanno esplorato il loro nuovo Paese. Il museo presenta una serie di opere chiave, da André de Dienes (Andor György
Ikafalvi-Dienes) e i suoi ritratti di icone del cinema come Marilyn Monroe, che hanno alimentato l'età d'oro di Hollywood, a Robert Capa (Endre Ernö Friedmann), il pioniere del fotogiornalismo moderno, e László Kondor, che ha documentato la guerra del Vietnam e le ingiustizie sociali in America.

La mostra mette in evidenza anche il lavoro del sarto e fotografo John Albok (János Albók) sulle scene di svago a Central Park e alla Fiera Mondiale di New York del 1939-1940. E in misura simile, György Kepes, che riflette la modernità degli anni Cinquanta e Sessanta, e László Moholy-Nagy (László Weisz), il cui New Bauhaus ha influenzato lo sviluppo di Chicago come incubatore di design, arte e fotografia. Altri due rappresentanti di spicco di questa raffinata selezione sono Martin Munkácsi (Márton Mermelstein), per le sue fotografie di moda e pubblicità, e André Kertész (Andor Kertész), per i suoi scatti di New York. Alla fine della sua vita, quest'ultimo
ha fotografato la città con la Polaroid dalla finestra del suo appartamento con vista su Washington Square.

RICCA CREAZIONE ARTISTICA

La visione di tutti questi fotografi ha contribuito in modo determinante allo sviluppo e alla crescita della fotografia moderna negli Stati Uniti. Alcuni sono stati in grado di introdurre tecniche radicali e sperimentali, mentre altri hanno creato approcci rivoluzionari e innovativi nei rispettivi campi.
" La ricchezza di talenti intellettuali e artistici che ha lasciato l'Ungheria tra la fine della Prima guerra mondiale e la Rivoluzione ungherese del 1956 è quasi senza precedenti in termini di portata e impatto", afferma il direttore del museo. Ci furono altri grandi nomi al di là del mezzo fotografico, tra cui il cofondatore della Paramount Adolph Zukor, il compositore Béla Bartók, il pluripremiato regista Michael Curtiz (Casablanca), l'architetto e designer Marcel Breuer e il precursore del giornalismo investigativo Joseph Pulitzer.

"AMERICANO, NATO IN UNGHERIA: KERTÉSZ, CAPA E L'EREDITÀ FOTOGRAFICA AMERICANA
"
VIRGINIA MUSEUM OF FINE ARTS (VMFA)
200 N. ARTHUR ASHE BLVD, RICHMOND (USA)
FINO AL 26 GENNAIO 2025
VMFA.MUSEUM