Le jeune créateur parisien dévoile sa nouvelle collection de meubles, faite de pluie imaginaire, de chêne noirci et de feuilles d’or blanc, inaugurée à la Galerie Gastou à Paris.
Dining Table
Quelques gouttes de pluie déposées sur les surfaces, et l’idée surgit. La collection « After the Rain » de Quentin Vuong évoque avec délicatesse les traces de pluie laissées sur les objets et qui scintillent avant leur disparition. Dans son travail, ce jeune créateur compose avec les matières, les textures et les formes. Ce diplômé des Arts décoratifs de Paris a fait ses armes dans le département design de la Fabrica à Trévise. Il a ensuite collaboré avec une agence de production parisienne, où il a conçu des scénographies pour Jil Sander, Courrèges, Thom Browne ou Acne. Sa première série de miroirs, imaginée pour Rimowa, a aussitôt séduit l’assistance. Aujourd’hui, Quentin Vuong poursuit ses explorations dans son atelier à la Villa Belleville, développant des projets de mobilier, de scénographies pour des défilés, des espaces pour des boutiques de mode et des pièces de galerie.
Éveil des sens
Ses lignes épurées et intemporelles ne cessent ainsi d’allier avec subtilité l’esthétique minimaliste aux techniques artisanales et aux matériaux nobles. Sa superbe collection « After the Rain » est encore de cet acabit, inaugurée à la Galerie Gastou pendant le salon Maison&Objet en janvier dernier. Ce vaste ensemble de pièces (chaises, fauteuils, bancs, miroirs, tables, paravents, chandeliers, cendriers, luminaires…) sonde la relation à la nature, au temps, à la matière et au toucher. « Le mobilier fige une pluie imaginaire après un orage d’été grâce à l’application subtile de gouttes de résine luisantes. Elles défient la gravité, occupant toutes les surfaces du bois satiné, sculpté à la main à l’aide d’une gouge », explique la galerie, installée dans le 6e arrondissement de Paris.
© Edouard Auffray / After the Rain de Quentin Vuong / Courtesy of Galerie Gastou / Armchair, Red Chair, « Tower » ashtray, Paravent
Invitation à la contemplation
Quentin Vuong applique ainsi à la main de la résine époxy noire sur ses meubles en chêne noirci, créant cet effet liquide, qu’il dépose délicatement et de manière discrète et naturelle. Ce processus long et minutieux permet à tous ces éléments réunis de capter la lumière. Si les effets sont scintillants, les miroirs dorés à la feuille d’or blanc, qu’il utilise souvent dans ses créations, illuminent davantage cette classieuse collection de meubles. « Ils révèlent des images brumeuses et immatérielles évoquant de mystérieux portails, témoins du temps qui passe », ajoute la galerie. Quentin Vuong manie ainsi avec dextérité les formes pures et brutes, insufflant « sa sensibilité au design, ses recherches sur l’expression du temps et sa connaissance des matériaux ».
