Malgré une matinée pluvieuse, la deuxième journée de la Fashion Week de Copenhague a dévoilé un panorama captivant de la création nordique et internationale, oscillant entre romantisme champêtre, minimalisme intellectuel et affirmations identitaires fortes. Retour sur les défilés marquants de ce 4 août 2026.
Skall Studio : Élégance bucolique et nostalgie française
Pour sa collection Printemps/Été 2027 intitulée La Piscine, le duo Julie et Marie Skall s’est inspiré d’une visite au musée de La Piscine à Roubaix et de l’aura iconique de Jane Birkin. Les paniers en osier tressé aperçus sur le podium ont immédiatement rappelé l’esprit libre de l’actrice britannique. Le vestiaire fait dialoguer la fraîcheur du Sud de la France avec l’héritage scandinave du duo, nourri par les peintres de l’École de Skagen et la lumière du Jutland du Nord. On reytrouve aus ein de la collection, des tailleurs en lin rayé, des robes froncées en coton façon chemises de nuit, des imprimés floraux Liberty et des vestes de travail robustes.
MKDT Studio : L’art du mouvement
Fidèle à une approche durable où chaque saison enrichit la précédente, la directrice artistique Caroline Engelgaar a exploré la dualité féminine entre calme et liberté. Présenté en plein air le long des trottoirs de Sankt Annæ Plads (près de l’ancienne demeure du peintre Vilhelm Hammershøi), le défilé intégrait le rythme de la ville, amplifié par une averse estivale imprévue. Des superpositions fluides, des jupes en mouvement, des manteaux nudes, définissent la collection.
Gestuz : Glamour des années 70
Avec sa collection Double Exposure présentée à Fabrikken for kunst og design, la directrice artistique Sanne Sehested a plongé dans l’atmosphère chaude du Los Angeles des années 1970. Le podium célébrait les rituels féminins d’auto-documentation — incarnés par des cabines photographiques installées pour le décor.
Trois figures féminines ont guidé la stylisation : l’esprit libre au bord de la piscine, la femme élégante en cabriolet et la femme d’affaires affirmée. Le vestiaire orchestre une tension entre carrures structurées (épaules marquées, cuir, costume masculin) et sensualité décontractée (imprimés zèbre, bare skin et denim usé).
Studio Constance : Poésie upcyclée
Présenté dans le cadre monumental du réservoir d’eau de Brønshøj, le défilé de Studio Constance s’est ouvert sous un rayon de soleil transperçant le béton au son du piano. La marque a mis l’upcycling au cœur de son propos, transformant nappes, chemins de table et napperons en crochet en silhouettes blanches, clôturant la présentation avec six mariées.
Le vestiaire opposait cette délicatesse à des pièces noires plus brutes, comme une jupe en cuir à hautes fentes ou une veste utility à poches plaquées. Malgré des jeux de volumes appuyés sur jersey semi-transparent (teintes nougat et pêche) manquant parfois de clarté dans le propos global, le travail de denim revalorisé a confirmé le potentiel de la jeune marque.
Les engagements et visions de la scène internationale
By Malene Birger
Référence incontournable du minimalisme scandinave axé sur la longévité et la fonctionnalité luxueuse, la maison entame son intégration aux Sustainability Requirements de la Fashion Week de Copenhague pour la saison SS27.
Alectra Rothschild / Masculina
Le label « humanwear » fondé par Alectra Rothschild continue de redéfinir la féminité à travers le prisme de la contre-culture et des expériences transgenres. Combinant haute couture, démarche anarchiste et glamour provocateur, la marque s’affirme comme une voix essentielle de la jeune création.
Paolina Russo
Le duo composé de Paolina Russo et Lucile Guilmard a réaffirmé son savoir-faire unique, mêlant nostalgie de banlieue et futurisme technique grâce à des réinterprétations innovantes de la maille, du tie-dye et du macramé.
