La design Miami se produit pour la troisième fois à Paris entre le 22 et le 26 octobre 2025 avec une exposition Designers of Tomorrow. L’événement présente les plus grandes galeries et designs contemporains au sein même d’un lieu historique, l’Hôtel des Maisons, un hôtel particulier fondé au 18e siècle dans lequel Karl Lagerfield s’y est installé.
L’exposition est singulière pour sa sensibilité à la technologie, elle invite Apple à sélectionner 4 artistes émergents et prometteurs parmi 21 autres sélectionnés auparavant. Les créations repoussent les limites de la créativité et deviennent un symbole de transmission entre l’artisanat et conception numérique. « Outre la création de magnifiques objets, les designers présentés partagent une curiosité pour l’expérimentation des matériaux et des procédés, brouillant les frontières entre outils de conception numérique, artisanat traditionnel et méthodes de production inventives » confie Rodman Primack, designer chez AD100. En effet, Apple tient à promouvoir une philosophie qui s’appuie sur l’innovation et la modernité, les artistes doivent s’adapter à leur temps en portant des nouvelles valeurs attachées au progrès. La condition est originale et spécifique : tous les objets sont dessinés avec la technologie du nouvel iPad Pro.
Jolie Ngo
Jolie Ngo est une artiste à la double nationalité américano-vietnamienne qui aime travailler avec la dimension 3D d’un objet imprimé. Son univers est très coloré et texturé pour apporter une identité singulière à ses objets de décoration qui deviennent une passerelle entre le numérique et l’artisanat. Sa culture vietnamienne se retrouve au centre de son processus de création, elle crée des lampes inspirées des lanternes vietnamiennes. L’artiste a installé un mystère entre pragmatisme et art, ses lampes, miroirs et meubles se démarquent pour la minutie du geste et la dimension expérimentale et fantaisiste qui nous donnent envie d’exclure l’aspect fonctionnel de ces objets. Les créations naissent de l’impression 3D et sont composées d’argile, Jolie inspire pour sa créativité et nous permet de découvrir de nouvelles formes et textures.
Marie & Alexandre
Ce duo d’artistes avoue un amour pour la recherche et la composition, à la croisée entre l’art et le design, ils créent toute sorte d’objets du quotidien : luminaire, étagère, table basse, cendrier, siège, … Les couleurs sont douces et souvent primaires, ils ont une approche artistique sophistiquée et d’une subtile originalité dans la texture et la forme. À l’occasion de la Design Miami. Pairs, ils ont travaillé avec des feuilles de verre industrielles façonnées au four et assemblées à froid. Le totem prend vie grâce à ses couleurs, son effet de transparence et les reflets, mais il peut aussi se démanteler et se transformer en boîtes ou en bureaux.
Atelier Duyi Han
Duyi Han est un artiste passionné de broderie en satin et d’objets du quotidien. Il existe un fort contraste entre la délicatesse de la matière première de ses objets et leurs propriétés pragmatique et durable. L’œuvre de Duyi Han pour la design Miami. Paris est un miroir en satin brodé qui porte le nom de Noetigram v0.9 ». Il a exploré les différentes significations du mot « reflet » à partir d’un objet dédié à ce nom, le miroir. Au-delà d’être un objet qui reflète, ce miroir est ornementé de phrases psychologiques brodées et d’un schéma de l’anatomie humaine scindée à partir de la liste des points d’Acuponcture. La liste est issue de la médecine traditionnelle chinoise et met en avant les endroits particuliers de la peau, où il est possible d’accéder à l’énergie circulante du corps. Duyi Han s’inspire de la psychologie et de l’introspection pour apporter une double signification à cet objet du quotidien.
Marco Campardo
Marco Campardo est un artiste londonien curieux et très attentif aux habitudes du quotidien. Vivre et observer l’aide à créer, il s’inspire du quotidien comme de la texture du beurre pour sa dernière création. Il a été sélectionné par un jury pointu tombé sous le charme de son processus de création. Il est parti d’un beurre à peine déballé pour transformer une table basse en résine en objet de design unique.
22-26 octobre 2025
Hôtel de Maisons, 51 rue de l’Université, 75007 Paris
