Art Basel est le rendez-vous immanquable des amateurs d’Art. Une interface XL entre des artistes et des curieux qui s’installe sous la verrière du Grand Palais du 24 au 26 octobre 2025, 206 galeries dont 63 implantées en France s’y prêtent au jeu. Aujourd’hui, Art Basel est devenu plus qu’un rendez-vous d’artistes et de designers, il met en scène des projets curateurs initiés par des Maisons de Luxe et marques haut de gamme, tels que Louis-Vuitton, Miu Miu et K-way.
Louis Vuitton
Louis Vuitton crée la surprise avec la gigantesque installation d’un octopus coloré comme l’univers de Takashi Murakami, une pieuvre de huit mètres de longueur délimite l’espace de ses tentacules. Une partie du Grand Palais est aménagée pour que cette pieuvre puisse sortir des murs et présenter la dernière série “Artycapucines VII” de Louis Vuitton en collaboration avec l’artiste japonais. Le nom Artycapucines est une série de collections consécutives qui permettent à des artistes de tout horizons de revisiter avec singularité l’iconique sac Capucine. Le thème est porté sur l’enfance et les archives de Murakami, l’artiste a conscience de l’ampleur des conséquences que la société porte sur nos individualités. Il exprime la peur d’être observé de manière ludique en s’appropriant le symbole de la pieuvre et de son œil sur un des sacs de la collection. Les dix autres créations rendent hommage aux motifs historiques de Murakami. Le clin d’œil à leur première collaboration Takashi Murakami « Monogram Multicolore » associe pop culture et artisanat. Takashi Murakami explore les univers fantaisistes et colorés avec trois motifs culte, le “monogram multicolore”, le “monogram cerises” et le “monogramouflage”. Un sac sphérique recouvert de fleurs caresse les limites de sculptures. La collection est éclectique, les techniques titillent notre curiosité : cuir thermoformé, fourrure, sculpture sphérique, peinture, trompe l’œil, laiton argenté et strass, feuilles d’or, impression 3D, … La 7e édition des “Artycapucines” se plonge dans l’univers fantastique et empreinte des symboles et techniques rigoureuses pour transformer la mode en vecteur d’innovations artistiques.
Grand Palais -17 Avenue du Général Eisenhower, 75008 Paris.
Du 23 au 26 octobre 2025.


Miu Miu
Miu Miu est une marque en éveil sur le monde de l’Art, les artistes consciencieux et les débats actuels. Art Basel est l’occasion pour la marque de présenter son exposition signée Helen Marten, 30 Blizzards. L’espace prend vie grâce à 30 artistes qui exploitent l’art de la sculpture, les performances et les vidéos, le projet multiplie ses approches pour créer un langage et une approche différente de l’art. L’installation rend hommage aux femmes, les quatre jours de balades expérimentales et immersives abordent des questions et des termes spécifiques sur la condition des femmes. Le spectacle apporte une visibilité artistique à l’enfance, l’âge mûr et la mort de ces dernières en explorant des histoires écrites autour du désir, du travail, de la mémoire, des souvenirs. Le blizzard est un vent violent accompagné de neige et capable d’atteindre des vitesses impressionnantes. Une métaphore évidente de la coopération de 30 femmes riches d’audace et de créativités. Helen Marten est une artiste amplement récompensée et reconnue dans le monde, exposée au MoMa, au Tate et au Guggenheim, elle dépasse les contraintes uni-disciplinaires. Peintre, sculptrice, amatrice de collages, de performances, de vidéos et surtout d’art contemporain, elle éveille les consciences et s’efforce de changer les mœurs. Son projet en collaboration avec Miu Miu est fort de sens et d’espoir, près à offrir un panorama vraisemblable de la vie d’une femme.
Palais d’Iéna – 9 place d’Iéna, 75016 Paris.
Du 22 au 26 octobre 2025.

Kway
Né il y a 60 ans, K-way célèbre son anniversaire de manière ludique et intellectuelle. In Y/Our Life est une exposition qui accueille son spectateur au centre d’une expérience artistique qui rassemble 14 artistes et 13 marques autour du thème de la mémoire et des valeurs fondatrices de K-way. Les curieux pourront écouter des conférences, s’intéresser à des installations et performances et participer à des ateliers, comme personnaliser son K-way. Les conférences explorent le thème du quotidien et la manière dont il façonne nos vies. L’initiative salue des artistes qui réinventent les habitudes comme Francesca Casale, Artiste olfactive qui présente une œuvre conçue pour stimuler l’odorat, Eva Jospin compose des paysages arboricoles et architecturaux, Patricia Urquiola, architecte et designeuse fait don de pièces uniques fruits de collaborations artistiques, … Les autres invités de cette exposition sont nos marques du quotidien, tels que Bic, Moon Boot, Polaroïd, Scotch, …. Le programme s’étend sur 3 jours du 23 octobre au 26 octobre 2025.
Atelier Richelieu – 60 rue de Richelieu, 75002 Paris.
Du 22 au 26 octobre 2025.

Atelier Richelieu – 60 rue de Richelieu, 75002 Paris.
Du 22 au 26 octobre 2025.








