Dans le monde des galeries d’art, où chaque œuvre raconte une histoire ou capture une émotion, Sarker Protick offre une vision unique. Avec অঙ্গার . Awngar, son exposition présentée à C/O Berlin du 14 septembre 2024 au 22 janvier 2025, l’artiste nous invite à réfléchir sur l’histoire du Bengale. Il explore les mémoires coloniales et les blessures qui persistent.
Son travail, minimaliste en apparence, est d’une grande profondeur. Il nous montre que l’art peut refléter le passé tout en posant des questions sur l’avenir.
Histoire et Esthétique
Chaque photographie de Sarker Protick semble suspendre le temps. অঙ্গার . Awngar revisite des lieux marqués par l’histoire du Bengale, comme les champs de charbon de Narayankuri ou les rails abandonnés. Le pont Hardinge, construit pendant la colonisation, symbolise les divisions héritées de cette époque.
Mais Protick ne s’arrête pas là. Avec sa maîtrise de la lumière naturelle, il transforme ces lieux en tableaux poétiques. Les tons pastel et les contrastes en noir et blanc donnent à ses images une qualité intemporelle. Cela crée une ambiance à la fois douce et puissante, qui invite à la contemplation.
Le Charbon comme Symbole
Le titre de l’exposition, অঙ্গার (Awngar), signifie charbon en bengali. Mais pour Protick, c’est bien plus qu’un matériau. Le charbon, extrait des profondeurs de la terre, représente les ravages du colonialisme et ses impacts durables.
Comme des braises qui continuent de brûler sous la surface, ces blessures restent présentes. Elles rappellent un passé douloureux, mais elles montrent aussi la résilience de la terre et des populations. Protick relie ainsi le passé au présent et replace le Bengale dans une perspective mondiale.
Une Simplicité Chargée de Sens
Le style de Protick est à la fois simple et riche en signification. Ses images, épurées et sans artifice, forcent à ralentir et à observer. Pourtant, elles posent une question importante : l’art peut-il rester contemplatif face aux urgences sociales et climatiques ?
Ce paradoxe donne une profondeur supplémentaire à son travail. D’un côté, ses œuvres dénoncent les injustices du passé et du présent. De l’autre, elles invitent à une réflexion calme et méditative.
Un Artiste Récompensé
Né à Dhaka en 1986, Sarker Protick est bien plus qu’un photographe. Il enseigne au Pathshala-South Asian Media Institute et co-dirige le Chobi Mela International Photography Festival. Ses œuvres explorent des thèmes comme le temps, la mémoire et l’identité.
En 2024, il a reçu le After Nature Prize, une récompense prestigieuse accompagnée d’une dotation de 40 000 euros. Ce prix célèbre les artistes qui explorent la relation entre l’humain et la nature. Une publication éditée par Hartmann Books prolonge cette réflexion au-delà de l’exposition.
Une Invitation à Réfléchir
Avec অঙ্গার . Awngar, Sarker Protick ne propose pas de solutions faciles. Il nous pousse à regarder le passé, à reconnaître les blessures du colonialisme et à réfléchir aux défis actuels.
Son œuvre invite à ralentir. Elle nous encourage à observer, à ressentir, et peut-être même à agir.
Pour autres informations regarder C/O Berlin.
