Le studio brésilien des frères Campana, pionniers du design contemporain, célèbre ses quarante ans de carrière dans une grande rétrospective au musée d’art contemporain Power Station of Art (PSA) à Shanghai.
Depuis 1984, les frères Campana, Humberto (1953-) et Fernando (1961-2022), ont su transformer les frontières conventionnelles de la création et réinventer le design brésilien. Respectivement architecte et avocat de formation, ni l’un ni l’autre ne s’imaginaient pourtant devenir ces designers disruptifs. Cette première et grande rétrospective à Shanghai, baptisée « Impermanence », honore ainsi ce langage audacieux à travers cette attractivité visuelle qu’ils ont su instiller tout au long de leur carrière. Au coeur de leur atelier de São Paulo, leur processus créatif, issu de la rue, a redonné aux matériaux moins nobles, aux chutes de bois et aux déchets récupérés une certaine puissance. À savoir, « une éthique du recyclage, la dignité du travail artisanal et l’esthétique oubliée du monde rural et autochtone ». Le duo n’a cessé depuis lors d’explorer de nouvelles possibilités, où fonction et fiction, culture et nature se répondent : de la fabrication de meubles à l’architecture, en passant par l’aménagement paysager, la mode et la scénographie.
CONCEPTION DE LIBRE-PENSÉE
L’exposition à Shanghai se concentre ainsi sur quatre décennies de production culturelle du studio à travers des objets, des projets, des dessins et des oeuvres en installation. Cinquante pièces pionnières et baroques illuminent la salle principale, conçue comme une structure de stalactites et de stalagmites artificielles. L’idée, tirée de l’allégorie de la caverne de Platon, vient d’Humberto Campana. « Les visiteurs peuvent se promener librement et découvrir les oeuvres qui se matérialisent derrière les colonnes de forme organique, comme un jeu de cache-cache », explique le designer brésilien. Et d’ajouter : « L’allégorie de Platon est une chose à laquelle nous pouvons tous nous identifier, quel que soit notre âge ou notre origine. J’aime penser que nous sommes tous nés curieux, et cette scénographie est une invitation à embrasser l’éloignement, à s’éloigner de sa zone de confort et à être récompensé par le courage de laisser libre cours à son imagination dans une recherche aventureuse de la joie. »
DESIGN EMBLÉMATIQUE
Les commissaires Marco Sammicheli, directeur du musée du design italien de la Triennale de Milan, et Gong Yan, directrice de PSA, scindent la rétrospective en trois actes thématiques : manuel, expressif et politique. La sélection fait la part belle aux créations phares, comme les fauteuils et chaises Favela, Vermelha, Corallo, Anémone et les modèles avec toutes sortes de peluches. Sans oublier la bibliothèque modulaire Detonado et les sofas Sushi, Sereia Pirarucu et Boa. Le studio d’Humberto Campana s’est également chargé de réaliser deux nouvelles oeuvres en installation. La première se situe dans l’atrium. Intitulée Astro, la sculpture en tulle suspendue de 12 mètres de haut est inspirée des images générées par le télescope spatial Hubble. La seconde inaugure le « Sky Garden » de l’institution shanghaïenne, en collaboration avec le paysagiste Yuan Zheng. Nommées Pyro, ces structures en bambou et en acier ressemblent à des explosions d’étoiles qui parsèment le toit. Cette installation fait écho au parc de 12 pavillons que les frères Campana ont construit dans leur ville natale de Brotas pour devenir un centre éducatif, exprimant ainsi toujours autant les valeurs universelles de liberté et de dignité humaine.
© Power Station of Art
« IMPERMANENCE – 40 YEARS OF ESTÚDIO CAMPANA » POWER STATION OF ART (PSA)
678 MIAOJIANG ROAD, SHANGHAI (CHINE) JUSQU’AU 8 SEPTEMBRE 2024
POWERSTATIONOFART.COM
